企業購藏是否值得期待
2017年01月24日 07:17
高價購得黃胄《歡騰的草原》(圖為此作局部)的寶龍集團已經成為中國藝術市場上的投資新勢力
現如今,很多大企業高價購藏藝術品已然成為了藝術市場的一道風景線。而在2016年秋拍中,大企業的購藏雄心似乎更加磅礴。
早在2013年,萬達集團在紐約佳士得以1.72億元購得畢加索《兩個小孩》,引起一陣輿論風暴;2015年春拍,新疆廣彙集團以2.79億元的價格在中國嘉德拍下潘天壽《鷹石山花圖》;同年,寶龍集團又以1.288億元拿下黃胄《歡騰的草原》。現如今,很多大企業高價購藏藝術品已然成為了藝術市場的一道風景線。而在2016年秋拍中,大企業的購藏雄心似乎更加磅礴。每當重要拍品出現,各大拍場內的企業參拍代理人頻頻舉牌,成為人們目光焦點,他們的出現也讓本已熱鬧非凡的競投變得戲劇性十足。
天價購入畢加索《兩個小孩》的背後,是萬達集團樹立形象和開啟多元化投資模式的野心
中國嘉德2016秋拍“大觀·近現代”夜場中,張大千《巨然晴峰圖》以1.035億元成交,由寶龍集團競得;在北京保利“中國近現代書畫夜場”中,齊白石的《咫尺天涯—辛未山水冊》同樣由寶龍集團以1.955億元競得,成為第二昂貴的齊白石作品;北京保利秋拍“中國古代書畫夜場”中的清宮舊藏任仁發《五王醉歸圖》,被蘇寧集團以3.036億元拍下,讓這張被戲稱為“酒駕”的傳世名作一躍成為2016年度價格最高的藝術品;在2016年最後一場重要專場——北京匡時十周年秋拍“澄道·古代繪畫夜場”中,三胞集團以 1.725億元競得吳鎮的《山窗聽雨圖》,創下吳鎮作品拍賣價格最高紀錄。據記者現場觀察,雖然市場內的觀望氣氛仍舊濃厚,但關於重要拍品的競爭非常激烈,資金雄厚的企業在競拍中的壓倒性優勢幾乎無可比擬。
對此,中央財經大學拍賣研究中心研究員季濤表示,大企業投資、收藏藝術品有兩個重要原因。一是出於企業創始人的個人愛好。比如華誼集團的王中軍,他自幼喜愛繪畫,雖然沒有最終走上藝術道路,但是他對於藝術的喜愛從未停止,尤其鍾愛油畫。另一個重要原因是,投資藝術品日益成為企業開啟多管道投資模式的重要選擇——對現代企業來說,資金不能放在同一個“籃子”裏。回看近20年的中國經濟環境,投資珍貴文物、藝術品的回報率遠高於股票、房產、貴金屬等。因此,企業家通常會將一部分資金用來做藝術品投資,以分擔通脹、投資風險。
此外,一些企業進行藝術品投資,不無合法避稅的考量。“根據國家抵稅的相關政策,進行藝術品收藏可以獲得一定抵免資格,這樣既能夠保值,又相當於給企業留出了後續發展的資金,企業何樂而不為呢?”季濤如是說。收藏家李大鈞也認為:“藝術品兼顧了增值保值、資產質押、企業宣傳等功能。
投資藝術品是資產管理的重要方式,也是一種‘終極消費’。人民幣貶值、遺產稅方案、銀行帳戶管理收緊等因素疊加而來,藝術品市場成為了避風港。”
由此可見,隨著國內藝術市場的成熟,投資與收藏已經成為很多大企業的投資剛需。從近兩年大企業的投資標的選擇來看,他們傾向於高價收購真偽懸念不大的稀世珍品,雖然不易快速轉手獲得高額收益,但資產保值的效果是顯而易見的。與王健林一起創建玥寶齋的郭慶祥就認為,企業收藏本身也是一種投資增值的手段,書畫藝術品是“軟黃金”已經是一個不言的事實。同時,藝術收藏也有助於企業的社會形象建設,“將企業的層次提高到文化層面,同時超越了企業之間的行業界限,有助於企業的實際經營和發展”。
郭慶祥補充道:“我國藝術市場的發展時間很短,企業收藏在其中扮演了重要的角色,但它還很不成熟,中國企業收藏的巨大能量還遠遠沒有發揮。只要有更多的企業參與收藏,堅持收藏的嚴格標準,參與藝術市場的建設,參與打擊假畫和假畫家的聯合行動,維護藝術市場的健康發展,不要太急功近利,中國藝術市場發展的前景是非常樂觀的。”
從市場人士的評語中不難看出,藝術收藏已經被很多大企業正式納入行動規劃。近年來,人們不僅看到阿裏巴巴、恒大、新世界等“新人”走入藝術市場,還看到一些更早投身藝市的大企業紛紛建立了展示自己藝術收藏的空間,如新疆廣匯雪蓮堂近現代藝術館、泰康空間、蘇寧藝術館……這一系列藝術機構的誕生,讓我們看到了一條完整的企業收藏鏈正在被建立起來。當私人收藏進化為公共服務,企業收藏價值就會突破經濟範疇,走入文化建設的一片藍海。
香港中國書畫藏友會
Re: 香港中國書畫藏友會
故宮家底被敗了多少 上百萬件藏品命運多舛
2017年01月24日 07:58
來源: 古董收藏
近代中國文物流失經歷過幾次大的浪潮:晚清是英法聯軍和八國聯軍搶劫;日本侵華方針中,文物掠奪是其重要組成,他們曾專門派本國專家到中國搜羅考察,公開或秘密將大批珍貴文物運回本土。
改革開放前的一段時期,國家文物政策只規定清代乾隆以前的文物不能出口。清乾隆以後如嘉慶、道光時期的很多官窯瓷器、書畫以極便宜的價格流失海外,也有因為鑒定失誤,把明代、清早期文物當成仿製品賣掉的;改革開放後,文物走私氾濫,內地文物走私到中轉站香港,隨後流散到中國臺灣、美國、東南亞,甚至丹麥、荷蘭等地。
中國近代文物保護走過一條艱難曲折的道路。作為國內首屈一指的古代藝術品收藏中心,故宮博物院的上百萬件藏品命運同樣多舛。
故宮到底流失了多少文物?這個數字幾乎無法統計,“故宮和中南海、頤和園、圓明園、避暑山莊、瀋陽故宮等是一個整體,古代都是宮苑禁地,它們的文物都是互相交流的。
《女史箴圖》原來在故宮的建福宮花園擺放,後來放到了圓明園,從圓明園流失了,現在在大英博物館。好多不是故宮流失出去的,但也是皇宮的一部分,特別是圓明園。
所以很難說故宮流失了多少,不如整體地去看清代皇家宮廷到底流失了多少,也許更容易厘清一些。但要想找到準確的數字,那是非常難的。”原故宮博物院院長鄭欣淼曾經這樣說。
目前世界上有幾十個國家的博物館藏有清宮舊藏文物,這些文物流失於各個歷史時期,多數有戰爭和政治原因。全世界的博物館幾乎都是金字塔形的藏品結構,塔尖上是鎮館之寶、珍貴文物,腰身是量大面廣的一般文物,底層的是待研究、待定級的資料。故宮博物院是個例外,它是倒金字塔,也就是珍貴文物占93.2%。”故宮博物院院長單霽翔這樣驕傲介紹故宮珍藏,並在今年年初公佈了故宮文物清理的最新匯總結果——“1807558件套,有整有零”。但是,到底流失了多少?
看點01 敗家的末代皇帝
除卻八國聯軍無法統計的瘋狂掠奪,清末故宮珍寶流出還有一個重要途徑——宮人監守自盜。1912年清帝名義上退位,溥儀關起門來做皇帝,清末小朝廷依然佔據紫禁城。軍閥統治社會動盪,紫禁城絕不是鐵板一塊,宮中人人自危,很多人常常偷走一些小物件賣掉換錢防身。小小年紀的溥儀並不擅長管理,偷盜愈演愈烈,這些人很快把目光集中在耀眼的建福宮。建福宮是名副其實的皇家寶庫,這裏存放著乾隆皇帝最愛的珍玩字畫、金銀法器,乾隆死後這裏的東西原樣加鎖封存,幾代皇帝下來從未啟封。
溥儀也察覺到了宮中的偷盜,洋老師莊士敦曾告訴他,他所居住的地安門街上,有許多家古董鋪子,鋪子老闆不是宮裏的太監就是內務府官員,裏面賣的大多是從宮裏偷出來的東西。在親信的慫恿下,溥儀決定清點建福宮珍寶。清點工作剛剛開始,就被突如其來的一場大火打斷。通天火災究竟燒掉了多少東西,至今是一個謎,內務府只稀裏糊塗彙報說:金佛2665尊,字畫1157件,古玩435件,古書幾萬冊。火災原因就更難查明,官方說法是油燈起火,更多清史研究者認為,是宮中人為了掩飾自己的偷盜,人為放火。一個多月後清理火場,竟從灰燼中煉出17000多兩黃金。此後溥儀驅趕了宮中大部分太監,還在建福宮的廢墟上新建了一個網球場。
1923年,學者王國維和羅振玉接受遜帝溥儀召喚入宮任職,為南書房行走,食五品俸祿。很多學者認為,同年的建福宮大火,可能正是小朝廷召王國維入宮的原因,因為“宮中需要人整理古玩”。王國維入南書房後,對內務府典賣宮藏文物抵債的行徑時有目睹耳聞。1924 年5月,王國維給羅振玉的信函中述說了自己的見聞: “前日太真來,談近日運出諸物甚多,擬作抵以供裁減之用(裁減須還各債) ,皆戚畹主之。”“戚畹”即溥儀的岳父、皇后婉容的父親榮源,時任“內務府大臣”。
宮人監守自盜尚屬偷偷摸摸,皇帝典當家產就堂而皇之了。1923年遜清皇室向北京匯豐銀行借款,以各種金器80件作為抵押,借款80萬元,以彌補皇室280萬元的虧空。具體的抵押物品明細在當時的合同上都有詳細記載,以金編鐘為一部分,折40萬;金冊寶、金塔、金壺、金盤等器物為另部分折40萬元。按當時的金價,僅冊寶一項就40萬也不止,其餘的就等於白送。據溥儀自己回憶:“這樣的抵押和變價、每年總要有好幾宗,特別是逢年過節需要開銷的時候”。1924年6月16日,他再向鹽業銀行抵押玉器365件、瓷器200件、琺瑯器23件、紅雕漆28件,其中包括一些宋代名窯瓷器。變賣文物,是小朝廷特殊的生存方式。
1922年7月至12月,溥儀以賞賜溥傑的名義向宮外轉移出宋元版珍貴古籍210部,唐宋元明清古代字畫2000多件,其中包括顧愷之的《洛神賦》、唐閻立本的 《步輦圖》、周昉的《揮扇仕女圖》和五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》等等,這些無價之寶由溥儀的堂弟溥佳護送到天津英租界13號路166號樓。
1924年11月,溥儀被馮玉祥驅逐出宮,隨從帶走大量所謂私人財產,其中包括經過精心挑選的眾多文物。溥儀出宮後躲進日本公使館。1925年2月溥儀秘密潛往天津,在天津日租界內設立行宮,僅藏在日租界張園內的故宮文物和珠寶即達70多箱。溥儀居住天津期間,市面上常有宮裏的玩意出現攪動當地文物圈。
1931年11月溥儀在日本人的策劃下秘密逃往東北出任偽滿洲國皇帝,出逃時除隨身帶走一大批文物外,尚留天津的一些文物下落不明。1945年8月日本戰敗投降,當時偽滿都城新京(今長春)一片混亂,很多人轉移各種物資準備最後逃亡。溥儀最重要的準備就是指使隨從將原故宮文物和後來搜刮來的大批珍貴珠寶裝上汽車,其中有價值連城的頂珠冠、鑲金貓眼石墜、清代龍袍等,他所攜帶大多數文物的最終命運,是被日軍哄搶,下落不明。被蘇聯方面截獲後,溥儀也曾想以獻寶換取居留權,最終沒有成功,所帶文物珍寶被迫留在了蘇聯。
數量眾多的故宮文物精品除溥儀隨身攜帶的468件最後回歸祖國外,其他文物不知所蹤。
溥儀從東北出逃後,他所住的小白樓被打開,東北文物市場立刻繁榮起來,有不少人為了多賣點錢跑到北平琉璃廠找大買家。價值連城的寶貝接連出現在北平,琉璃廠的老闆們乾脆組團到東北掃貨,圈子裏所謂“東北貨”名聲越來越大。收藏家張伯駒花重金購買了不少傳世名畫,其中就包括《韓熙載夜宴圖》。20世紀五六十年代,這些文物被陸續捐贈給故宮博物院。
看點02 內閣大庫檔案廢紙價拍賣
1925年10月10日,故宮博物院成立。溥儀走了,帶走能帶走的,帶不走的就成了有些人眼中的肥肉。1927年1月8日,北洋政府開始變賣故宮不易長期存放的消耗品,如食品、藥材、茶葉、洋煙、洋酒、皮貨、綢緞等。1928年10月,國府委員經亨頤提出“廢除故宮博物院,分別拍賣或移置故宮一切物品”,並提出五個論點:故宮博物院名義不通;辦院是為了做皇帝者的準備;博物院不應據有圖書與文獻;逆產應當拍賣;保管不善難免以偽換真,使“保管”變為“保完”的黑手。這一提案竟然被順利接受,一時輿論大嘩。此事之後故宮博物院雖未停辦,拍賣卻一直繼續。1932年2月,拍賣不僅處理了永壽宮的銀錠和金砂,還變賣了一些文物、貢品。
金銀被拍賣,檔案竟也難逃。王國維曾作《庫書樓記》,詳細記述羅振玉發現內閣大庫檔案的流失和收購經過。清朝二百多年,宮廷公文檔案堆積如山,都集中收藏於內閣大庫。1909年內務府修繕內閣庫房,將年代近一些的檔案搬移到文華殿,而準備將年代久遠的檔案予以銷毀。時任學部大臣的張之洞和在學部供職的羅振玉建議將所有檔案移交學部圖書館收藏,此後搬運了一部分到國子監,仍有大批檔案留在內閣大庫,直到清朝滅亡。
1912 年,民國政府在國子監成立歷史博物館籌備處,以內閣檔案作為藏品,後來籌備處遷到紫禁城午門城樓,又將內閣檔案從國子監搬移到午門外朝房和端門的門洞裏。如此波折,自然有不少文獻損失散佚。
1921 年,教育部為籌發歷史博物館職員薪金,將大部分檔案裝成八千多麻袋( 一說是九千多袋) ,按廢紙價格賣給西單牌樓北大街的“同懋增”紙品店。1922 年 3 月,曾入職小朝廷的羅振玉在北京書肆發現洪承疇的《洪文襄揭帖》和朝鮮國王貢品表,立刻察覺到它們的價值。得知這些文獻來自內閣大庫,由當時的歷史博物館出售給廢紙商人,他追蹤找到紙品店,以高價悉數買下。羅振玉曾打算築樓以收藏這批難以計數的檔案,但由於財力原因,未能如願。不久,他將這批檔案賣給藏書家李盛鐸。1928 年,北平歷史語言研究所作價從李盛鐸處將內閣檔案收購,才最終將其歸屬國有。
看點03 北平淪陷時期的文物流失
1931年九一八事變後,故宮博物院文物安全問題日益嚴峻。故宮文物南遷迫在眉睫,準備工作千頭萬緒。幾百萬件文物不可能全部運走,也不可能細細篩選,結果有些精品未被收入,次品卻整箱帶走。這些被選中的文物包括書畫、銅器、瓷器、象牙、琺瑯、善本等,共分5批,計19690箱62萬件。
由當時的故宮博物院院長易培基負責,開始做文物遷運前的篩選打包工作,為此他們還專門聘請了極富這方面經驗的文物古董商指導。打包文物採用的方法是,根據文物的形狀用稻草做襯,以棉花貼緊,外面包上優質棉紙,這種專業的文物打包方式經得起長途跋涉和劇烈顛簸。幾十萬件文物在上萬裏的運輸過程中竟一件未損。
1933年2月5日晚間,北平全城戒嚴。13491箱文物從神武門廣場出發,由幾十輛板車輪流運往火車站,軍隊全程護送,沿途軍警林立。不到120天的時間裏,五批文物循序運往上海,後又輾轉至南京朝天宮。
但隨著戰事不斷深入,南京也不是安全之地,文物繼續分三路西遷,因為沒有交通工具,最後剩3000多箱滯留南京。“這次西遷歷時8年,行程萬餘裏,運送文物的車輛、人員艱難行走於四川蜀道。沿路敵機轟炸,遭遇匪類,不斷臨時更改行走路線和臨時存放地點。最後以微小的損失完成了這場歷時長久、數量巨大的文物遷徙之路,被國內外人士稱為奇跡。”
故宮大批文物南遷後,總務處長張庭濟奉命留守。日偽政權下的故宮博物院艱難維持,盡力周旋。1937 年 11 月,淪陷初期張庭濟曾代表北平留守職工向國民政府行政院彙報現狀,尋求保護。
在這淪陷的八年中,“留守人員雖然不像隨文物南遷的人員那樣辛苦奔波、風餐露宿,但在日偽統治下也非常難得,不卑不亢,可以說是不辱使命。”由於大量文物珍品外遷,加上日偽的干擾、破壞,只能勉強維持分路開放,但遊人寥寥,門庭冷落。
1938年6月,憲警兩次闖進故宮博物院太廟圖書館搬走撕毀大批圖書資料,書籍242種,340冊,雜誌369種,10682冊。書籍中有反日抗日、談及日偽政權和滿洲的一律銷毀,包括大量印有國民黨青天白日標誌的圖書,另外含有共產主義、馬克思主義等內容的絕對銷毀;有關司法、教育、財政等的書籍雜誌也必須銷毀。這次查沒銷毀對故宮文獻資料庫藏是一個巨大打擊,日本希望借助這種方式推行奴化教育。
不久的獻銅運動再次把故宮博物院拖入泥潭。1945年3月,侵華日軍北京陸軍聯絡部致函偽北京特別市市長,要求“北京特別市官民”,“獻納(供出)各自存有之一切銅類,以資直接增強戰力,藉以實現大東亞共榮圈之確立。”各家各戶和單位被強行徵收銅鐵,作為日軍造炮彈和子彈使用。“這個運動波及到千家萬戶,故宮這樣的文化機關也沒有倖免。”
儘管多次抵制,最終為確保故宮整體安全起見,不得不將一些散落於各院落無號的銅缸銅炮等1095斤交了出去。但金品獻納委員會和日軍對此量均不滿意,要求故宮必須捐獻更多,因為僅北京一市日本軍部下的銅鐵徵集任務就高達40萬公斤。日偽華北政務委員會最終命令將不能斷明年代的銅缸 54 件以及 2 尊銅炮運走檢送。
在此之前的1944 年 6 月 22 日,日軍已經從故宮劫走銅燈亭 91 個,銅炮一尊。這批文物剛運到天津,還未及轉運到日本,日軍即宣告投降。張庭濟等會同教育部清理戰時文物損失委員會平津區助理代表王世襄,前往天津接收運回這批文物,看到的情形是“有的已殘破、毀壞,共重 4460 公斤,較劫走時少了 971 公斤,而此前被劫走的 54 個銅缸也不見蹤影。”根據故宮博物院院長馬衡的統計,“本院(淪陷期間)被徵用之銅品2095市斤外,計銅缸66口,銅炮一尊,銅燈亭91件。”
八年抗戰中,北平故宮文物被日本掠奪了銅器149件,太廟圖書館大批圖書雜誌遭破壞,文獻館的張鼓峰輿圖被劫走。
看點04 遷臺以書畫、細軟居多
抗戰勝利後,國民政府還都南京,分散在四川境內三地的文物被集中到了重慶。院方為感謝四川人民對文物保護所做的努力,在成都中正公園舉辦了一次“北平故宮博物院在蓉書畫展覽會”。展覽的作品包含從晉朝到清代一千五百多年中八十八位畫家的一百幅作品,幾乎是南遷書畫文物中最重要家底。
為了協辦展出,市政府想盡辦法保障安全,除了軍警還請川地的袍哥組織予以協助。 受場地局限,一百多幅書畫珍品一次性展出有點困難,院方決定分為兩次,每旬換一次,共歷時二十多天,接待來自川內和西南各地的參觀者數以萬計,堪稱八年抗戰文化史上的一大盛況。
遺憾的是展覽成為這批國寶最後一次在大陸的亮相。1947年,這批文物由重慶向家坡運往南京朝天宮的故宮博物院分院,後被秘密運往臺灣。國民政府還下令當時的故宮博物院院長馬衡將其餘故宮文物運往南京,再和南京分院的文物一起運往臺灣。經馬衡多方周旋和拖延,此計畫擱淺,北平文物得以保留在大陸。最終運臺文物數量相當於整個南遷文物的四分之一,未來得及運走的文物原地未動,仍留在南京朝天宮。
1949年4月,遷臺文物登記造冊,統計文物總數為231910件又27張692頁。國民政府兩院理事會延續了故宮博物院的點查制度,先後出版《中華文物集成》 《故宮書畫錄》 《故宮名畫300種》等著錄。1962年,臺北故宮博物院在臺北近郊雙溪建成,定名為中山博物院。至今已五次擴建。1989年至1991年,臺北故宮博物院院藏文物清點計畫研究小組成立,開始對文物全面清點,1991年完成時,對外發佈數字為:歷代文物總數645784件(後有又多方捐贈擴充)。
曾任臺北故宮博物院院長18年的秦孝儀在接受媒體訪問時說:“1949 年搬過來的都是書畫、細軟,重的東西搬不動嘛。北京故宮以宮殿,器物等大東西見長,我們這邊以書畫文物見長。書畫在文化方面最具分量。”北京故宮博物院院長單霽翔認為:“文物只有在原生地展示,才最有尊嚴,如果像孤魂野鬼一樣流失海外,就沒有尊嚴。”故宮流失的文物,又豈止在海峽那邊。
2017年01月24日 07:58
來源: 古董收藏
近代中國文物流失經歷過幾次大的浪潮:晚清是英法聯軍和八國聯軍搶劫;日本侵華方針中,文物掠奪是其重要組成,他們曾專門派本國專家到中國搜羅考察,公開或秘密將大批珍貴文物運回本土。
改革開放前的一段時期,國家文物政策只規定清代乾隆以前的文物不能出口。清乾隆以後如嘉慶、道光時期的很多官窯瓷器、書畫以極便宜的價格流失海外,也有因為鑒定失誤,把明代、清早期文物當成仿製品賣掉的;改革開放後,文物走私氾濫,內地文物走私到中轉站香港,隨後流散到中國臺灣、美國、東南亞,甚至丹麥、荷蘭等地。
中國近代文物保護走過一條艱難曲折的道路。作為國內首屈一指的古代藝術品收藏中心,故宮博物院的上百萬件藏品命運同樣多舛。
故宮到底流失了多少文物?這個數字幾乎無法統計,“故宮和中南海、頤和園、圓明園、避暑山莊、瀋陽故宮等是一個整體,古代都是宮苑禁地,它們的文物都是互相交流的。
《女史箴圖》原來在故宮的建福宮花園擺放,後來放到了圓明園,從圓明園流失了,現在在大英博物館。好多不是故宮流失出去的,但也是皇宮的一部分,特別是圓明園。
所以很難說故宮流失了多少,不如整體地去看清代皇家宮廷到底流失了多少,也許更容易厘清一些。但要想找到準確的數字,那是非常難的。”原故宮博物院院長鄭欣淼曾經這樣說。
目前世界上有幾十個國家的博物館藏有清宮舊藏文物,這些文物流失於各個歷史時期,多數有戰爭和政治原因。全世界的博物館幾乎都是金字塔形的藏品結構,塔尖上是鎮館之寶、珍貴文物,腰身是量大面廣的一般文物,底層的是待研究、待定級的資料。故宮博物院是個例外,它是倒金字塔,也就是珍貴文物占93.2%。”故宮博物院院長單霽翔這樣驕傲介紹故宮珍藏,並在今年年初公佈了故宮文物清理的最新匯總結果——“1807558件套,有整有零”。但是,到底流失了多少?
看點01 敗家的末代皇帝
除卻八國聯軍無法統計的瘋狂掠奪,清末故宮珍寶流出還有一個重要途徑——宮人監守自盜。1912年清帝名義上退位,溥儀關起門來做皇帝,清末小朝廷依然佔據紫禁城。軍閥統治社會動盪,紫禁城絕不是鐵板一塊,宮中人人自危,很多人常常偷走一些小物件賣掉換錢防身。小小年紀的溥儀並不擅長管理,偷盜愈演愈烈,這些人很快把目光集中在耀眼的建福宮。建福宮是名副其實的皇家寶庫,這裏存放著乾隆皇帝最愛的珍玩字畫、金銀法器,乾隆死後這裏的東西原樣加鎖封存,幾代皇帝下來從未啟封。
溥儀也察覺到了宮中的偷盜,洋老師莊士敦曾告訴他,他所居住的地安門街上,有許多家古董鋪子,鋪子老闆不是宮裏的太監就是內務府官員,裏面賣的大多是從宮裏偷出來的東西。在親信的慫恿下,溥儀決定清點建福宮珍寶。清點工作剛剛開始,就被突如其來的一場大火打斷。通天火災究竟燒掉了多少東西,至今是一個謎,內務府只稀裏糊塗彙報說:金佛2665尊,字畫1157件,古玩435件,古書幾萬冊。火災原因就更難查明,官方說法是油燈起火,更多清史研究者認為,是宮中人為了掩飾自己的偷盜,人為放火。一個多月後清理火場,竟從灰燼中煉出17000多兩黃金。此後溥儀驅趕了宮中大部分太監,還在建福宮的廢墟上新建了一個網球場。
1923年,學者王國維和羅振玉接受遜帝溥儀召喚入宮任職,為南書房行走,食五品俸祿。很多學者認為,同年的建福宮大火,可能正是小朝廷召王國維入宮的原因,因為“宮中需要人整理古玩”。王國維入南書房後,對內務府典賣宮藏文物抵債的行徑時有目睹耳聞。1924 年5月,王國維給羅振玉的信函中述說了自己的見聞: “前日太真來,談近日運出諸物甚多,擬作抵以供裁減之用(裁減須還各債) ,皆戚畹主之。”“戚畹”即溥儀的岳父、皇后婉容的父親榮源,時任“內務府大臣”。
宮人監守自盜尚屬偷偷摸摸,皇帝典當家產就堂而皇之了。1923年遜清皇室向北京匯豐銀行借款,以各種金器80件作為抵押,借款80萬元,以彌補皇室280萬元的虧空。具體的抵押物品明細在當時的合同上都有詳細記載,以金編鐘為一部分,折40萬;金冊寶、金塔、金壺、金盤等器物為另部分折40萬元。按當時的金價,僅冊寶一項就40萬也不止,其餘的就等於白送。據溥儀自己回憶:“這樣的抵押和變價、每年總要有好幾宗,特別是逢年過節需要開銷的時候”。1924年6月16日,他再向鹽業銀行抵押玉器365件、瓷器200件、琺瑯器23件、紅雕漆28件,其中包括一些宋代名窯瓷器。變賣文物,是小朝廷特殊的生存方式。
1922年7月至12月,溥儀以賞賜溥傑的名義向宮外轉移出宋元版珍貴古籍210部,唐宋元明清古代字畫2000多件,其中包括顧愷之的《洛神賦》、唐閻立本的 《步輦圖》、周昉的《揮扇仕女圖》和五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》等等,這些無價之寶由溥儀的堂弟溥佳護送到天津英租界13號路166號樓。
1924年11月,溥儀被馮玉祥驅逐出宮,隨從帶走大量所謂私人財產,其中包括經過精心挑選的眾多文物。溥儀出宮後躲進日本公使館。1925年2月溥儀秘密潛往天津,在天津日租界內設立行宮,僅藏在日租界張園內的故宮文物和珠寶即達70多箱。溥儀居住天津期間,市面上常有宮裏的玩意出現攪動當地文物圈。
1931年11月溥儀在日本人的策劃下秘密逃往東北出任偽滿洲國皇帝,出逃時除隨身帶走一大批文物外,尚留天津的一些文物下落不明。1945年8月日本戰敗投降,當時偽滿都城新京(今長春)一片混亂,很多人轉移各種物資準備最後逃亡。溥儀最重要的準備就是指使隨從將原故宮文物和後來搜刮來的大批珍貴珠寶裝上汽車,其中有價值連城的頂珠冠、鑲金貓眼石墜、清代龍袍等,他所攜帶大多數文物的最終命運,是被日軍哄搶,下落不明。被蘇聯方面截獲後,溥儀也曾想以獻寶換取居留權,最終沒有成功,所帶文物珍寶被迫留在了蘇聯。
數量眾多的故宮文物精品除溥儀隨身攜帶的468件最後回歸祖國外,其他文物不知所蹤。
溥儀從東北出逃後,他所住的小白樓被打開,東北文物市場立刻繁榮起來,有不少人為了多賣點錢跑到北平琉璃廠找大買家。價值連城的寶貝接連出現在北平,琉璃廠的老闆們乾脆組團到東北掃貨,圈子裏所謂“東北貨”名聲越來越大。收藏家張伯駒花重金購買了不少傳世名畫,其中就包括《韓熙載夜宴圖》。20世紀五六十年代,這些文物被陸續捐贈給故宮博物院。
看點02 內閣大庫檔案廢紙價拍賣
1925年10月10日,故宮博物院成立。溥儀走了,帶走能帶走的,帶不走的就成了有些人眼中的肥肉。1927年1月8日,北洋政府開始變賣故宮不易長期存放的消耗品,如食品、藥材、茶葉、洋煙、洋酒、皮貨、綢緞等。1928年10月,國府委員經亨頤提出“廢除故宮博物院,分別拍賣或移置故宮一切物品”,並提出五個論點:故宮博物院名義不通;辦院是為了做皇帝者的準備;博物院不應據有圖書與文獻;逆產應當拍賣;保管不善難免以偽換真,使“保管”變為“保完”的黑手。這一提案竟然被順利接受,一時輿論大嘩。此事之後故宮博物院雖未停辦,拍賣卻一直繼續。1932年2月,拍賣不僅處理了永壽宮的銀錠和金砂,還變賣了一些文物、貢品。
金銀被拍賣,檔案竟也難逃。王國維曾作《庫書樓記》,詳細記述羅振玉發現內閣大庫檔案的流失和收購經過。清朝二百多年,宮廷公文檔案堆積如山,都集中收藏於內閣大庫。1909年內務府修繕內閣庫房,將年代近一些的檔案搬移到文華殿,而準備將年代久遠的檔案予以銷毀。時任學部大臣的張之洞和在學部供職的羅振玉建議將所有檔案移交學部圖書館收藏,此後搬運了一部分到國子監,仍有大批檔案留在內閣大庫,直到清朝滅亡。
1912 年,民國政府在國子監成立歷史博物館籌備處,以內閣檔案作為藏品,後來籌備處遷到紫禁城午門城樓,又將內閣檔案從國子監搬移到午門外朝房和端門的門洞裏。如此波折,自然有不少文獻損失散佚。
1921 年,教育部為籌發歷史博物館職員薪金,將大部分檔案裝成八千多麻袋( 一說是九千多袋) ,按廢紙價格賣給西單牌樓北大街的“同懋增”紙品店。1922 年 3 月,曾入職小朝廷的羅振玉在北京書肆發現洪承疇的《洪文襄揭帖》和朝鮮國王貢品表,立刻察覺到它們的價值。得知這些文獻來自內閣大庫,由當時的歷史博物館出售給廢紙商人,他追蹤找到紙品店,以高價悉數買下。羅振玉曾打算築樓以收藏這批難以計數的檔案,但由於財力原因,未能如願。不久,他將這批檔案賣給藏書家李盛鐸。1928 年,北平歷史語言研究所作價從李盛鐸處將內閣檔案收購,才最終將其歸屬國有。
看點03 北平淪陷時期的文物流失
1931年九一八事變後,故宮博物院文物安全問題日益嚴峻。故宮文物南遷迫在眉睫,準備工作千頭萬緒。幾百萬件文物不可能全部運走,也不可能細細篩選,結果有些精品未被收入,次品卻整箱帶走。這些被選中的文物包括書畫、銅器、瓷器、象牙、琺瑯、善本等,共分5批,計19690箱62萬件。
由當時的故宮博物院院長易培基負責,開始做文物遷運前的篩選打包工作,為此他們還專門聘請了極富這方面經驗的文物古董商指導。打包文物採用的方法是,根據文物的形狀用稻草做襯,以棉花貼緊,外面包上優質棉紙,這種專業的文物打包方式經得起長途跋涉和劇烈顛簸。幾十萬件文物在上萬裏的運輸過程中竟一件未損。
1933年2月5日晚間,北平全城戒嚴。13491箱文物從神武門廣場出發,由幾十輛板車輪流運往火車站,軍隊全程護送,沿途軍警林立。不到120天的時間裏,五批文物循序運往上海,後又輾轉至南京朝天宮。
但隨著戰事不斷深入,南京也不是安全之地,文物繼續分三路西遷,因為沒有交通工具,最後剩3000多箱滯留南京。“這次西遷歷時8年,行程萬餘裏,運送文物的車輛、人員艱難行走於四川蜀道。沿路敵機轟炸,遭遇匪類,不斷臨時更改行走路線和臨時存放地點。最後以微小的損失完成了這場歷時長久、數量巨大的文物遷徙之路,被國內外人士稱為奇跡。”
故宮大批文物南遷後,總務處長張庭濟奉命留守。日偽政權下的故宮博物院艱難維持,盡力周旋。1937 年 11 月,淪陷初期張庭濟曾代表北平留守職工向國民政府行政院彙報現狀,尋求保護。
在這淪陷的八年中,“留守人員雖然不像隨文物南遷的人員那樣辛苦奔波、風餐露宿,但在日偽統治下也非常難得,不卑不亢,可以說是不辱使命。”由於大量文物珍品外遷,加上日偽的干擾、破壞,只能勉強維持分路開放,但遊人寥寥,門庭冷落。
1938年6月,憲警兩次闖進故宮博物院太廟圖書館搬走撕毀大批圖書資料,書籍242種,340冊,雜誌369種,10682冊。書籍中有反日抗日、談及日偽政權和滿洲的一律銷毀,包括大量印有國民黨青天白日標誌的圖書,另外含有共產主義、馬克思主義等內容的絕對銷毀;有關司法、教育、財政等的書籍雜誌也必須銷毀。這次查沒銷毀對故宮文獻資料庫藏是一個巨大打擊,日本希望借助這種方式推行奴化教育。
不久的獻銅運動再次把故宮博物院拖入泥潭。1945年3月,侵華日軍北京陸軍聯絡部致函偽北京特別市市長,要求“北京特別市官民”,“獻納(供出)各自存有之一切銅類,以資直接增強戰力,藉以實現大東亞共榮圈之確立。”各家各戶和單位被強行徵收銅鐵,作為日軍造炮彈和子彈使用。“這個運動波及到千家萬戶,故宮這樣的文化機關也沒有倖免。”
儘管多次抵制,最終為確保故宮整體安全起見,不得不將一些散落於各院落無號的銅缸銅炮等1095斤交了出去。但金品獻納委員會和日軍對此量均不滿意,要求故宮必須捐獻更多,因為僅北京一市日本軍部下的銅鐵徵集任務就高達40萬公斤。日偽華北政務委員會最終命令將不能斷明年代的銅缸 54 件以及 2 尊銅炮運走檢送。
在此之前的1944 年 6 月 22 日,日軍已經從故宮劫走銅燈亭 91 個,銅炮一尊。這批文物剛運到天津,還未及轉運到日本,日軍即宣告投降。張庭濟等會同教育部清理戰時文物損失委員會平津區助理代表王世襄,前往天津接收運回這批文物,看到的情形是“有的已殘破、毀壞,共重 4460 公斤,較劫走時少了 971 公斤,而此前被劫走的 54 個銅缸也不見蹤影。”根據故宮博物院院長馬衡的統計,“本院(淪陷期間)被徵用之銅品2095市斤外,計銅缸66口,銅炮一尊,銅燈亭91件。”
八年抗戰中,北平故宮文物被日本掠奪了銅器149件,太廟圖書館大批圖書雜誌遭破壞,文獻館的張鼓峰輿圖被劫走。
看點04 遷臺以書畫、細軟居多
抗戰勝利後,國民政府還都南京,分散在四川境內三地的文物被集中到了重慶。院方為感謝四川人民對文物保護所做的努力,在成都中正公園舉辦了一次“北平故宮博物院在蓉書畫展覽會”。展覽的作品包含從晉朝到清代一千五百多年中八十八位畫家的一百幅作品,幾乎是南遷書畫文物中最重要家底。
為了協辦展出,市政府想盡辦法保障安全,除了軍警還請川地的袍哥組織予以協助。 受場地局限,一百多幅書畫珍品一次性展出有點困難,院方決定分為兩次,每旬換一次,共歷時二十多天,接待來自川內和西南各地的參觀者數以萬計,堪稱八年抗戰文化史上的一大盛況。
遺憾的是展覽成為這批國寶最後一次在大陸的亮相。1947年,這批文物由重慶向家坡運往南京朝天宮的故宮博物院分院,後被秘密運往臺灣。國民政府還下令當時的故宮博物院院長馬衡將其餘故宮文物運往南京,再和南京分院的文物一起運往臺灣。經馬衡多方周旋和拖延,此計畫擱淺,北平文物得以保留在大陸。最終運臺文物數量相當於整個南遷文物的四分之一,未來得及運走的文物原地未動,仍留在南京朝天宮。
1949年4月,遷臺文物登記造冊,統計文物總數為231910件又27張692頁。國民政府兩院理事會延續了故宮博物院的點查制度,先後出版《中華文物集成》 《故宮書畫錄》 《故宮名畫300種》等著錄。1962年,臺北故宮博物院在臺北近郊雙溪建成,定名為中山博物院。至今已五次擴建。1989年至1991年,臺北故宮博物院院藏文物清點計畫研究小組成立,開始對文物全面清點,1991年完成時,對外發佈數字為:歷代文物總數645784件(後有又多方捐贈擴充)。
曾任臺北故宮博物院院長18年的秦孝儀在接受媒體訪問時說:“1949 年搬過來的都是書畫、細軟,重的東西搬不動嘛。北京故宮以宮殿,器物等大東西見長,我們這邊以書畫文物見長。書畫在文化方面最具分量。”北京故宮博物院院長單霽翔認為:“文物只有在原生地展示,才最有尊嚴,如果像孤魂野鬼一樣流失海外,就沒有尊嚴。”故宮流失的文物,又豈止在海峽那邊。
Re: 香港中國書畫藏友會
一字19萬 為何作家書法首推魯迅
2017年01月24日 08:14 魯迅 行書偈語
朱浩雲
2015年,北京匡時秋拍一件罕見的魯迅書法作品以75萬元起拍,經11輪激烈競價,最終以304.75萬元成交,遠超此前的估值80萬元。
這件書法拍品尺幅僅為20×24(釐米),上有魯迅先生手書四句佛偈:“放下屠刀,立地成佛。放下佛經,立地殺人。”平均算下來,一個字約19萬元。
近年來,魯迅作品頻創高價,朱浩雲認為:作家書法,首推魯迅。
在整個20世紀中,魯迅無疑是影響巨大的人物之一,記得吳冠中曾經說過,一百個齊白石抵不過一個魯迅;而長安畫派創始人石魯因崇拜魯迅和清代大畫家石濤,於是將自己馮亞衍的姓名改名“石魯”,可見魯迅影響之大。而魯迅的書法藝術成就之高也令藏家刮目。
作家書法 首推魯迅
魯迅(1881—1936年)是民國時期傑出的作家、翻譯家,新文化運動的奠基人和領導人,也是作家中書法成就頗高的代表人物。字豫才、豫亭,原名周樹人,筆名魯迅,浙江紹興人。他出身於封建官僚家庭,起初想實業救國,但不濟。1904年初,他入日本仙臺醫科專門學醫,後從事文學創作,希望以此改變國民被麻木的內心。
魯迅作品題材廣泛,形式多樣靈活,風格鮮明獨特。在他55年的人生中,創作的作品,體裁涉及小說、雜文、散文、詩歌等。有《魯迅全集》20卷1000餘萬字傳世。在中華人民共和國成立後,其多篇作品被選入中小學語文教材,對新中國的語言和文學有著深遠的影響。
在筆者看來,儘管魯迅沒有刻意去研究書法或成為書法家,但其書法成就很高,他早年在日本留學期間時還跟章太炎學習、抄錄《說文解字》等書籍。魯迅回國後在教育部任職期間,他經常讀碑,接觸歷代各種書體,並從中體會、認識書法的真諦,形成了一種高超的賞鑒藝術的獨特眼光。
更難能可貴的是:魯迅一生的600多萬字著作,均用毛筆寫成,無論書稿、書信,還是日記,從無懈怠之筆。如他的日記,居然找不到一處塗改,即使在他患病時,仍一絲不苟,字字精神。這樣的書法訓練,大多專業書法家也難望其項背。
從存世魯迅書作看,他的書法大都是手稿信劄形式,很少有對聯、條幅形制,書法以楷書和行書成就最高,作品結構圓轉,筋骨豐滿,古雅厚重,文氣十足。郭沫若1960年為《魯迅詩稿》作序時對魯迅書法有過這樣的評價:“魯迅先生亦無心作書家,所遺手跡,自成風格。融冶篆隸於一爐,聽任心腕之交應,樸質而不拘攣,灑脫而有法度,遠逐唐宋,直攀魏晉。”評價甚高。
魯迅書作 迭創天價
目前,魯迅的墨蹟多數被國內博物館和紀念館收藏,能在民間流傳和流通的鳳毛麟角,故各地拍賣市場上很少見到魯迅的手跡。記得上世紀90年代在一次拍賣會上,魯迅的一頁手稿曾被賣到4萬元人民幣,當時這一價格已經很高了。
2013年5月有人覓到了一頁魯迅《古小說鉤沉》手稿,尺幅22.5×29.8釐米,不到一平方尺,此《古小說鉤沉》是魯迅關於中國古代小說史研究的重要著作,共輯錄先秦至隋代古小說36種,且加以校勘,為研究唐代以前小說的重要參考書。有趣的是,此《古小說鉤沉》手稿為周作人收藏,1961年以此頁贈鮑耀明,並題記“時在民國初元,距今已五十年矣”。由於此手稿為周氏兄弟合璧之作,故嘉德給出60—65萬元的估價,不過上拍後,眾多買家競爭激烈,最後出人意料地以690萬元高價成交,高出估價高端10倍,轟動拍壇。
同年11月,嘉德又推出了一頁《魯迅致陶亢德信劄》,尺幅更小,為16.5×22.8釐米,不到半平方尺,該信為魯迅先生於1934年6月8日致陶亢德的一封信,魯迅在信中討論了關於學習日語的一些建議和看法。魯迅曾留學日本,精通日語、德語,粗通俄語、英語,這篇關於學習日語的短文對後學者具有很強的指導性,甚而可看作是一篇關於語言學習的經典文獻。由於之前《古小說鉤沉》手稿拍出690萬元的天價,嘉德這次給出了180—220萬元的估價,比上次估價高出許多,最後該信劄以655.5萬元成交,高出估價近3倍。
2015年北京匡時國際又覓到一件魯迅《行書偈語》立軸, 尺幅24×20釐米,也是一平尺不到,儘管藝術市場近年來調整態勢明顯,但該作上拍後,成交價仍高達304萬元,由此可見魯迅的墨蹟價值不菲,已非一般藏家能問津。
種種跡象已表明,目前只要市場上有可靠的魯迅墨蹟露面,肯定會被眾多藏家甚至機構、博物館爭搶,價格也會出人意料地高,畢竟魯迅是一個時代的文藝旗手和代表人物,他的文學作品影響了一代又一代人,藏家若是能擁有魯迅的墨蹟無疑是一種榮耀。
2017年01月24日 08:14 魯迅 行書偈語
朱浩雲
2015年,北京匡時秋拍一件罕見的魯迅書法作品以75萬元起拍,經11輪激烈競價,最終以304.75萬元成交,遠超此前的估值80萬元。
這件書法拍品尺幅僅為20×24(釐米),上有魯迅先生手書四句佛偈:“放下屠刀,立地成佛。放下佛經,立地殺人。”平均算下來,一個字約19萬元。
近年來,魯迅作品頻創高價,朱浩雲認為:作家書法,首推魯迅。
在整個20世紀中,魯迅無疑是影響巨大的人物之一,記得吳冠中曾經說過,一百個齊白石抵不過一個魯迅;而長安畫派創始人石魯因崇拜魯迅和清代大畫家石濤,於是將自己馮亞衍的姓名改名“石魯”,可見魯迅影響之大。而魯迅的書法藝術成就之高也令藏家刮目。
作家書法 首推魯迅
魯迅(1881—1936年)是民國時期傑出的作家、翻譯家,新文化運動的奠基人和領導人,也是作家中書法成就頗高的代表人物。字豫才、豫亭,原名周樹人,筆名魯迅,浙江紹興人。他出身於封建官僚家庭,起初想實業救國,但不濟。1904年初,他入日本仙臺醫科專門學醫,後從事文學創作,希望以此改變國民被麻木的內心。
魯迅作品題材廣泛,形式多樣靈活,風格鮮明獨特。在他55年的人生中,創作的作品,體裁涉及小說、雜文、散文、詩歌等。有《魯迅全集》20卷1000餘萬字傳世。在中華人民共和國成立後,其多篇作品被選入中小學語文教材,對新中國的語言和文學有著深遠的影響。
在筆者看來,儘管魯迅沒有刻意去研究書法或成為書法家,但其書法成就很高,他早年在日本留學期間時還跟章太炎學習、抄錄《說文解字》等書籍。魯迅回國後在教育部任職期間,他經常讀碑,接觸歷代各種書體,並從中體會、認識書法的真諦,形成了一種高超的賞鑒藝術的獨特眼光。
更難能可貴的是:魯迅一生的600多萬字著作,均用毛筆寫成,無論書稿、書信,還是日記,從無懈怠之筆。如他的日記,居然找不到一處塗改,即使在他患病時,仍一絲不苟,字字精神。這樣的書法訓練,大多專業書法家也難望其項背。
從存世魯迅書作看,他的書法大都是手稿信劄形式,很少有對聯、條幅形制,書法以楷書和行書成就最高,作品結構圓轉,筋骨豐滿,古雅厚重,文氣十足。郭沫若1960年為《魯迅詩稿》作序時對魯迅書法有過這樣的評價:“魯迅先生亦無心作書家,所遺手跡,自成風格。融冶篆隸於一爐,聽任心腕之交應,樸質而不拘攣,灑脫而有法度,遠逐唐宋,直攀魏晉。”評價甚高。
魯迅書作 迭創天價
目前,魯迅的墨蹟多數被國內博物館和紀念館收藏,能在民間流傳和流通的鳳毛麟角,故各地拍賣市場上很少見到魯迅的手跡。記得上世紀90年代在一次拍賣會上,魯迅的一頁手稿曾被賣到4萬元人民幣,當時這一價格已經很高了。
2013年5月有人覓到了一頁魯迅《古小說鉤沉》手稿,尺幅22.5×29.8釐米,不到一平方尺,此《古小說鉤沉》是魯迅關於中國古代小說史研究的重要著作,共輯錄先秦至隋代古小說36種,且加以校勘,為研究唐代以前小說的重要參考書。有趣的是,此《古小說鉤沉》手稿為周作人收藏,1961年以此頁贈鮑耀明,並題記“時在民國初元,距今已五十年矣”。由於此手稿為周氏兄弟合璧之作,故嘉德給出60—65萬元的估價,不過上拍後,眾多買家競爭激烈,最後出人意料地以690萬元高價成交,高出估價高端10倍,轟動拍壇。
同年11月,嘉德又推出了一頁《魯迅致陶亢德信劄》,尺幅更小,為16.5×22.8釐米,不到半平方尺,該信為魯迅先生於1934年6月8日致陶亢德的一封信,魯迅在信中討論了關於學習日語的一些建議和看法。魯迅曾留學日本,精通日語、德語,粗通俄語、英語,這篇關於學習日語的短文對後學者具有很強的指導性,甚而可看作是一篇關於語言學習的經典文獻。由於之前《古小說鉤沉》手稿拍出690萬元的天價,嘉德這次給出了180—220萬元的估價,比上次估價高出許多,最後該信劄以655.5萬元成交,高出估價近3倍。
2015年北京匡時國際又覓到一件魯迅《行書偈語》立軸, 尺幅24×20釐米,也是一平尺不到,儘管藝術市場近年來調整態勢明顯,但該作上拍後,成交價仍高達304萬元,由此可見魯迅的墨蹟價值不菲,已非一般藏家能問津。
種種跡象已表明,目前只要市場上有可靠的魯迅墨蹟露面,肯定會被眾多藏家甚至機構、博物館爭搶,價格也會出人意料地高,畢竟魯迅是一個時代的文藝旗手和代表人物,他的文學作品影響了一代又一代人,藏家若是能擁有魯迅的墨蹟無疑是一種榮耀。
Re: 香港中國書畫藏友會
日失竊佛像流入韓國 韓法院:系韓國文物不用還
2017年01月27日 08:14
原標題:韓法院將日失竊佛像判還韓寺廟
韓國大田市地方法院26日就日本失竊的“金銅觀音坐像”案宣判,認可原告韓國忠清南道瑞山市浮石寺訴訟請求,判處韓國政府把暫時保存的這尊佛像轉交浮石寺。
浮石寺方面說,金銅觀音坐像1330年左右造於浮石寺,1370年前後被日本倭寇擄走。2012年10月,日本長崎縣對馬市海神神社和觀音寺各失竊一尊佛像,隨後3名韓國人因走私佛像罪名在韓國被逮捕,兩尊佛像被韓當局沒收。2015年7月,韓國將其中一尊“銅制如來立像”歸還日本海神神社,另一尊觀音像則由大田國立文化遺產研究所保管至今。
日本媒體認為,判決令失竊佛像返日更加困難,日本國內批判意見勢必更加高漲,並可能使因“慰安婦”少女像惡化的日韓關係雪上加霜。
2017年01月27日 08:14
原標題:韓法院將日失竊佛像判還韓寺廟
韓國大田市地方法院26日就日本失竊的“金銅觀音坐像”案宣判,認可原告韓國忠清南道瑞山市浮石寺訴訟請求,判處韓國政府把暫時保存的這尊佛像轉交浮石寺。
浮石寺方面說,金銅觀音坐像1330年左右造於浮石寺,1370年前後被日本倭寇擄走。2012年10月,日本長崎縣對馬市海神神社和觀音寺各失竊一尊佛像,隨後3名韓國人因走私佛像罪名在韓國被逮捕,兩尊佛像被韓當局沒收。2015年7月,韓國將其中一尊“銅制如來立像”歸還日本海神神社,另一尊觀音像則由大田國立文化遺產研究所保管至今。
日本媒體認為,判決令失竊佛像返日更加困難,日本國內批判意見勢必更加高漲,並可能使因“慰安婦”少女像惡化的日韓關係雪上加霜。
Re: 香港中國書畫藏友會
伊萬卡的藝術品位,看看她的藝術收藏
2017年01月27日 11:40
伊萬卡·特朗普和藝術家亞曆克斯·伊斯雷爾在一起。
作為今天宣誓就任美國總統的唐納德·特朗普的長女,伊萬卡·特朗普因其美麗外表及成功履歷受到了廣泛關注。與父親不同,伊萬卡對於當代藝術有一些確實的心得體會,她或許是一位真正熱忱的藝術收藏家,當然,也有論點稱其收藏中夾有贗品。
作為地產大亨,唐納德·特朗普並沒有什麼藝術品位可言。對他來說,買藝術品還不如買房地產。有媒體曾經探訪過特朗普夫婦在紐約第五大道特朗普大廈頂層的居所,儘管裝潢得如凡爾賽宮一般奢靡,其中唯一叫得上名字的藝術作品,只是雷諾阿的一件複製品。特朗普從未費心去購買一件真正的藝術作品。作為為數不多和特朗普接觸過的藝術家,安迪·沃霍爾對其評價是:“他的眼光有點廉價。”
作為唐納德·特朗普的長女,伊萬卡·特朗普因其美麗外表及成功履歷受到了廣泛關注。與父親不同,伊萬卡對於當代藝術有一些確實的心得體會,她倒是一位真正熱忱的藝術收藏家。
近期,伊萬卡在社交媒體上分享了一些家居照片,在她和丈夫傑裏德·卡什諾(Jared Kushner)共同生活的居所,收藏有不少藝術作品。據悉,伊萬卡鍾愛的藝術家包括塞·托姆佈雷(Cy Twombly)、韋德·蓋頓(Wade Guyton)、喬·布拉德利(Joe Bradley)等。在接受網路藝術媒體Artsy採訪時,伊萬卡分享了她與丈夫的收藏之道:“我們只會購買我們同時喜歡的作品,並且,一定要是我們願意與之一起生活的作品。”
伊萬卡·特朗普在家中,她身後是亞曆克斯·伊斯雷爾的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
在時尚雜誌給伊萬卡拍攝的照片中,我們可以看到伊萬卡家的一個角落。她以女強人的姿態坐在長條桌的另一端,桌面上方懸掛著林賽·阿德爾曼設計的吊燈,她的身後是藝術家亞曆克斯·伊斯雷爾(Alex Israel)的作品。林賽是伊萬卡的好友,她設計的吊燈被安置在伊萬卡的家中,同時,她也為伊萬卡的家裝提供了不少意見。
亞曆克斯·伊斯雷爾這件作品儘管看似簡約,卻也價格不菲,同系列畫作曾在2014年以58.1萬美元(約合人民幣400萬元)成交。亞曆克斯·伊斯雷爾是成長於美國洛杉磯的藝術家,1980年代洛杉磯好萊塢文化是其靈感來源,他也曾出現在陳冠希的紀錄片《觸手可及》之中,據說兩人私交不錯,陳冠希也收藏有他的作品。
伊萬卡·特朗普和兩個孩子在家中,身後牆上是內特·洛曼(左)和丹·科倫的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
伊萬卡·特朗普在社交媒體發佈的照片透露了關於她的藝術收藏的更多資訊。例如一張照片裏,伊萬卡的兩個孩子從她身下探出腦袋,而在背景處,左邊是藝術家內特·洛曼(Nate Lowman)的作品,右邊那件作品出自藝術家丹·科倫(Dan Colen)之手。
丹·科倫善於利用生活中的材料製作進行創作,例如口香糖、紙屑、花朵、泥土、玻璃、羽毛等。丹·科倫目前也是藝術市場的寵兒,2012年,這樣一件作品在紐約拍出57.8萬美元(約合人民幣400萬元)價格。
伊萬卡·特朗普家中的“子彈孔”作品亦是內特·洛曼的經典圖像。2013年,一件“子彈孔”作品在紐約蘇富比(微博)以66.5萬美元(約合人民幣460萬元)成交,與伊萬卡家的這件作品非常相像。
伊萬卡·特朗普和兩個孩子在家中,身後牆上的抽象畫來自藝術家大衛·奧斯特洛夫斯基的手筆。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
另一個角度的照片展現了大衛·奧斯特洛夫斯基(David Ostrowski)的作品,奧斯特洛夫斯基曾在2013年德國佩雷斯計畫(Peres Projects)中呈現這一系列創作。由此看來,伊萬卡及其丈夫在2013年前後收穫了不少藝術作品。
伊萬卡特意根據克裏斯托弗·伍爾作品的色調設計了一款手袋。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
另一位受到伊萬卡·特朗普垂青的藝術家是克裏斯托弗·伍爾(Christopher Wool),據說,伊萬卡特別鍾愛其藍白相配的色調,因此特別指定自己的設計團隊根據其色調設計了手袋。伍爾的作品看似雜亂,確是經過了描繪、擦磨、覆蓋等多重步驟之後的結果。
伊萬卡·特朗普在家中,她身後是藝術家亞曆克斯·達·科特的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
並非每位藝術家都待見伊萬卡的垂憐,費城藝術家亞曆克斯·達·科特(Alex Da Corte)得知自己的作品被掛在伊萬卡·特朗普家中之後,放出話來:“請把我的作品從牆上取下來吧,和您擺在一塊兒我感到很尷尬。”
據悉,伊萬卡和丈夫經常會拜訪紐約一些藝術家的工作室,即便在旅行的時候,他們也會抽空去當地藝術家的工作室作客。伊萬卡和丈夫還在閒暇時間學習繪畫,去博物館充電。她最喜歡的博物館是紐約大都會博物館。“建築、歷史、地理位置,都很棒,”伊萬卡如是評價大都會博物館,“當然,最重要的是,藝術。”
伊萬卡和丈夫一起嘗試親手繪畫。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
前不久,特朗普邀請史泰龍擔任美國國家藝術基金會主席,受到了後者婉拒。美國媒體也在揣測:對於藝術頗有了解的伊萬卡是否會在基金會中擔任角色?另一方面,鑒於每一屆總統入駐白宮時,都有機會向美國的國家收藏租借一些藝術作品裝點新居,不知道伊萬卡是否會在這個問題上給父親支招呢?在接下來的日子裏,是否會有更多藝術家婉拒這對父女的垂青呢?讓我們拭目以待。
2017年01月27日 11:40
伊萬卡·特朗普和藝術家亞曆克斯·伊斯雷爾在一起。
作為今天宣誓就任美國總統的唐納德·特朗普的長女,伊萬卡·特朗普因其美麗外表及成功履歷受到了廣泛關注。與父親不同,伊萬卡對於當代藝術有一些確實的心得體會,她或許是一位真正熱忱的藝術收藏家,當然,也有論點稱其收藏中夾有贗品。
作為地產大亨,唐納德·特朗普並沒有什麼藝術品位可言。對他來說,買藝術品還不如買房地產。有媒體曾經探訪過特朗普夫婦在紐約第五大道特朗普大廈頂層的居所,儘管裝潢得如凡爾賽宮一般奢靡,其中唯一叫得上名字的藝術作品,只是雷諾阿的一件複製品。特朗普從未費心去購買一件真正的藝術作品。作為為數不多和特朗普接觸過的藝術家,安迪·沃霍爾對其評價是:“他的眼光有點廉價。”
作為唐納德·特朗普的長女,伊萬卡·特朗普因其美麗外表及成功履歷受到了廣泛關注。與父親不同,伊萬卡對於當代藝術有一些確實的心得體會,她倒是一位真正熱忱的藝術收藏家。
近期,伊萬卡在社交媒體上分享了一些家居照片,在她和丈夫傑裏德·卡什諾(Jared Kushner)共同生活的居所,收藏有不少藝術作品。據悉,伊萬卡鍾愛的藝術家包括塞·托姆佈雷(Cy Twombly)、韋德·蓋頓(Wade Guyton)、喬·布拉德利(Joe Bradley)等。在接受網路藝術媒體Artsy採訪時,伊萬卡分享了她與丈夫的收藏之道:“我們只會購買我們同時喜歡的作品,並且,一定要是我們願意與之一起生活的作品。”
伊萬卡·特朗普在家中,她身後是亞曆克斯·伊斯雷爾的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
在時尚雜誌給伊萬卡拍攝的照片中,我們可以看到伊萬卡家的一個角落。她以女強人的姿態坐在長條桌的另一端,桌面上方懸掛著林賽·阿德爾曼設計的吊燈,她的身後是藝術家亞曆克斯·伊斯雷爾(Alex Israel)的作品。林賽是伊萬卡的好友,她設計的吊燈被安置在伊萬卡的家中,同時,她也為伊萬卡的家裝提供了不少意見。
亞曆克斯·伊斯雷爾這件作品儘管看似簡約,卻也價格不菲,同系列畫作曾在2014年以58.1萬美元(約合人民幣400萬元)成交。亞曆克斯·伊斯雷爾是成長於美國洛杉磯的藝術家,1980年代洛杉磯好萊塢文化是其靈感來源,他也曾出現在陳冠希的紀錄片《觸手可及》之中,據說兩人私交不錯,陳冠希也收藏有他的作品。
伊萬卡·特朗普和兩個孩子在家中,身後牆上是內特·洛曼(左)和丹·科倫的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
伊萬卡·特朗普在社交媒體發佈的照片透露了關於她的藝術收藏的更多資訊。例如一張照片裏,伊萬卡的兩個孩子從她身下探出腦袋,而在背景處,左邊是藝術家內特·洛曼(Nate Lowman)的作品,右邊那件作品出自藝術家丹·科倫(Dan Colen)之手。
丹·科倫善於利用生活中的材料製作進行創作,例如口香糖、紙屑、花朵、泥土、玻璃、羽毛等。丹·科倫目前也是藝術市場的寵兒,2012年,這樣一件作品在紐約拍出57.8萬美元(約合人民幣400萬元)價格。
伊萬卡·特朗普家中的“子彈孔”作品亦是內特·洛曼的經典圖像。2013年,一件“子彈孔”作品在紐約蘇富比(微博)以66.5萬美元(約合人民幣460萬元)成交,與伊萬卡家的這件作品非常相像。
伊萬卡·特朗普和兩個孩子在家中,身後牆上的抽象畫來自藝術家大衛·奧斯特洛夫斯基的手筆。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
另一個角度的照片展現了大衛·奧斯特洛夫斯基(David Ostrowski)的作品,奧斯特洛夫斯基曾在2013年德國佩雷斯計畫(Peres Projects)中呈現這一系列創作。由此看來,伊萬卡及其丈夫在2013年前後收穫了不少藝術作品。
伊萬卡特意根據克裏斯托弗·伍爾作品的色調設計了一款手袋。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
另一位受到伊萬卡·特朗普垂青的藝術家是克裏斯托弗·伍爾(Christopher Wool),據說,伊萬卡特別鍾愛其藍白相配的色調,因此特別指定自己的設計團隊根據其色調設計了手袋。伍爾的作品看似雜亂,確是經過了描繪、擦磨、覆蓋等多重步驟之後的結果。
伊萬卡·特朗普在家中,她身後是藝術家亞曆克斯·達·科特的作品。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
並非每位藝術家都待見伊萬卡的垂憐,費城藝術家亞曆克斯·達·科特(Alex Da Corte)得知自己的作品被掛在伊萬卡·特朗普家中之後,放出話來:“請把我的作品從牆上取下來吧,和您擺在一塊兒我感到很尷尬。”
據悉,伊萬卡和丈夫經常會拜訪紐約一些藝術家的工作室,即便在旅行的時候,他們也會抽空去當地藝術家的工作室作客。伊萬卡和丈夫還在閒暇時間學習繪畫,去博物館充電。她最喜歡的博物館是紐約大都會博物館。“建築、歷史、地理位置,都很棒,”伊萬卡如是評價大都會博物館,“當然,最重要的是,藝術。”
伊萬卡和丈夫一起嘗試親手繪畫。圖片來源於伊萬卡·特朗普的instagram。
前不久,特朗普邀請史泰龍擔任美國國家藝術基金會主席,受到了後者婉拒。美國媒體也在揣測:對於藝術頗有了解的伊萬卡是否會在基金會中擔任角色?另一方面,鑒於每一屆總統入駐白宮時,都有機會向美國的國家收藏租借一些藝術作品裝點新居,不知道伊萬卡是否會在這個問題上給父親支招呢?在接下來的日子裏,是否會有更多藝術家婉拒這對父女的垂青呢?讓我們拭目以待。
Re: 香港中國書畫藏友會
書畫藝術成長勢頭強勁
“IP”這一概念在文化娛樂領域早已熱度爆棚,而2016年在國家政策和社會關注的支持下,各地博物館也正向IP轉型。
2016年的國內書畫藝術領域,有哪些事兒點燃了你的激情?是拍場裏數量激增的億元拍品?還是跟著《我在故宮修文物》而大火於網路的“激萌”藝術品?或者活躍於G20峰會開幕式和國禮目錄上的馥鬱墨香?隨著“VR”“IP”“微拍”等新概念的注入,2016年我國傳統書畫藝術在全球藝術品領域裏展現出了強勁的成長勢頭。
與此同時,全球經濟在數只“黑天鵝”悄然潛伏的狀況下,國內藝術品一級市場更是彰顯出了強勁的抗壓能力。相比狀況相似的2008年,2016年各地畫廊的經費和展覽數量在有些地區不減反增,藝博會也都展示出了不俗的表現,藝術品市場真的能在這個經濟下行的當口迎來春天嗎?
激情澎湃的拍賣場
2016年12月4日,北京保利秋拍“古代書畫夜場”中,清宮舊藏任仁發的《五王醉歸圖卷》以諮詢價形式上拍,6800萬元起拍,終以2.64億元落槌,成交價3.036億元。2016年全球最貴的中國藝術品就此誕生。此外,本季保利秋拍“近現代書畫夜場”中,齊白石《咫尺天涯——山水冊》以1.955億元人民幣成交。張大千《瑞士雪山》以1.6445億人民幣成交。僅這兩場風生水起的“夜場”競拍,共創下了將近15億的成交額。
2016年中國藝術品拍賣中最能引爆眼球的事,絕對要算重量級藏家的拍場豪舉。一年之中造就了15件億元拍品,史無前例。同時,拍場對待傳統書畫藝術的態度也愈發明朗起來。
首先,拍場表現出了對古代書畫的強烈熱情。天價拍品數量激增,讓很多業內人士認為,這將是觸發新一輪藝術品市場崛起的關鍵。同時,群眾基礎最大的近代書畫部分,完成了諸多近代藝術家的市場定位,2016年開始湧現黑馬,秋拍中吳湖帆專場就是最好的表現。此外,活力不斷的現當代藝術品市場整體價格趨於保守理性。2016年,這一板塊市場仿佛在重新啟動,更是向當代藝術家們宣言:給真正精品讓路,靠實力說話的競爭正在拉開帷幕。
牽動全民的大事件
經濟領域中,G20峰會可謂是首屈一指的全球大事件。G20期間,杭州蕭山機場就出現了書法“歡迎牆”,更有各國政要夫人學習書法的場景,這一宣傳無疑是讓中國書法國際化的最好方式。此外,在G20贈予各國首腦政要的國禮中,除了象徵尊重契約的如意寶璽、象徵尊貴地位的蘇繡《合禮》,更有西泠印社的“治姓名印”和王星記以“水墨”“西湖十景”等為創作元素的水墨扇子。可見,國際舞臺之上傳統書畫藝術品的地位正不斷攀升。
藝術領域中,第34屆世界藝術史大會在北京釣魚臺國賓館召開。這是140多年來在“非西方”世界裏的第一次。在主題設計上,大會突出強調了中國藝術發展特徵及其在世界文化格局中的地位,對人類文明和文化藝術遺產構建了新的認識與闡釋,更通過廣泛交流進一步辨別認定了中國傳統藝術的特色和價值。
政治領域中,中國文學藝術界聯合會第十次全國代表大會、中國作家協會第九次全國代表大會在北京人民大會堂召開。習近平總書記在會上的重要講話為文藝界提供了理論指南。宣導藝術家“深入生活、紮根人民”,坐得住“冷板凳”,創作出無愧於時代的優秀作品。
教育領域中,書法正式進入北京中考語文試卷,占7分。遼寧教育廳也明確了從2017年秋季新學期開始,遼寧小學3至6年級學生每週上一堂書法課。
走進生活的新概念
VR技術在2016年被正式應用於生活。各大藝術展覽也爭先運用這項技術打破地域界限,獲得更大社會效益。比如在龍美術館舉辦的,中華人民共和國成立之後在大陸規模最大的一次四人珍藏宋元書畫精品展就應用了該技術,將宋元書畫美學精神傳遞到了千家萬戶。
“IP”這一概念在文化娛樂領域早已熱度爆棚,而2016年在國家政策和社會關注的支持下,各地博物館也正向IP轉型。比如故宮博物院中以傳統書畫藝術品為根基發展出的諸多衍生品等等,更多新的策展、經營模式會讓傳統書畫在2016迎來了“IP元年”,也具備了更強勁的生命力量。
微拍早已活躍在年輕人之間,而2016年也可稱為“書法定制和微拍”年。基於強大的互聯網資源,微拍平臺聚集了大批優秀中青年書法家,降低了藝術家和收藏者在買賣之間的精力消耗,便捷的“個性定制”正促發著書畫創作經營的新生態。
值得期待的2017
2017年可謂大事連連。黨的十九大召開、中國人民解放軍建軍90周年、香港回歸20周年都發生在這一年,獻禮性藝術品創作、展覽勢將成為2017年書畫藝術領域一大主流。屆時,藝術品市場上將湧現出更多“文藝味兒”和“史詩感”的作品。
非物質文化遺產的申請是中國文化領域一直不懈努力在做的工作。2017年,中國木版年畫將加入申請非遺的名錄。傳統書畫藝術創作勢必也將借助這一重大事件引起全民關注。
過去的一年,藝術圈兒接連不斷的大事件透過全方位的媒體轟炸,已經突破了曾經的“專業圈子”,真正地“飛入尋常百姓家”。不少事件都引起了全民的關注和熱議。新一年,書畫藝術將以更強勁的勢頭引領全社會的“文藝熱潮”,也將醞釀出更多的精彩強勢注入你的生活。
文/王若蛟
“IP”這一概念在文化娛樂領域早已熱度爆棚,而2016年在國家政策和社會關注的支持下,各地博物館也正向IP轉型。
2016年的國內書畫藝術領域,有哪些事兒點燃了你的激情?是拍場裏數量激增的億元拍品?還是跟著《我在故宮修文物》而大火於網路的“激萌”藝術品?或者活躍於G20峰會開幕式和國禮目錄上的馥鬱墨香?隨著“VR”“IP”“微拍”等新概念的注入,2016年我國傳統書畫藝術在全球藝術品領域裏展現出了強勁的成長勢頭。
與此同時,全球經濟在數只“黑天鵝”悄然潛伏的狀況下,國內藝術品一級市場更是彰顯出了強勁的抗壓能力。相比狀況相似的2008年,2016年各地畫廊的經費和展覽數量在有些地區不減反增,藝博會也都展示出了不俗的表現,藝術品市場真的能在這個經濟下行的當口迎來春天嗎?
激情澎湃的拍賣場
2016年12月4日,北京保利秋拍“古代書畫夜場”中,清宮舊藏任仁發的《五王醉歸圖卷》以諮詢價形式上拍,6800萬元起拍,終以2.64億元落槌,成交價3.036億元。2016年全球最貴的中國藝術品就此誕生。此外,本季保利秋拍“近現代書畫夜場”中,齊白石《咫尺天涯——山水冊》以1.955億元人民幣成交。張大千《瑞士雪山》以1.6445億人民幣成交。僅這兩場風生水起的“夜場”競拍,共創下了將近15億的成交額。
2016年中國藝術品拍賣中最能引爆眼球的事,絕對要算重量級藏家的拍場豪舉。一年之中造就了15件億元拍品,史無前例。同時,拍場對待傳統書畫藝術的態度也愈發明朗起來。
首先,拍場表現出了對古代書畫的強烈熱情。天價拍品數量激增,讓很多業內人士認為,這將是觸發新一輪藝術品市場崛起的關鍵。同時,群眾基礎最大的近代書畫部分,完成了諸多近代藝術家的市場定位,2016年開始湧現黑馬,秋拍中吳湖帆專場就是最好的表現。此外,活力不斷的現當代藝術品市場整體價格趨於保守理性。2016年,這一板塊市場仿佛在重新啟動,更是向當代藝術家們宣言:給真正精品讓路,靠實力說話的競爭正在拉開帷幕。
牽動全民的大事件
經濟領域中,G20峰會可謂是首屈一指的全球大事件。G20期間,杭州蕭山機場就出現了書法“歡迎牆”,更有各國政要夫人學習書法的場景,這一宣傳無疑是讓中國書法國際化的最好方式。此外,在G20贈予各國首腦政要的國禮中,除了象徵尊重契約的如意寶璽、象徵尊貴地位的蘇繡《合禮》,更有西泠印社的“治姓名印”和王星記以“水墨”“西湖十景”等為創作元素的水墨扇子。可見,國際舞臺之上傳統書畫藝術品的地位正不斷攀升。
藝術領域中,第34屆世界藝術史大會在北京釣魚臺國賓館召開。這是140多年來在“非西方”世界裏的第一次。在主題設計上,大會突出強調了中國藝術發展特徵及其在世界文化格局中的地位,對人類文明和文化藝術遺產構建了新的認識與闡釋,更通過廣泛交流進一步辨別認定了中國傳統藝術的特色和價值。
政治領域中,中國文學藝術界聯合會第十次全國代表大會、中國作家協會第九次全國代表大會在北京人民大會堂召開。習近平總書記在會上的重要講話為文藝界提供了理論指南。宣導藝術家“深入生活、紮根人民”,坐得住“冷板凳”,創作出無愧於時代的優秀作品。
教育領域中,書法正式進入北京中考語文試卷,占7分。遼寧教育廳也明確了從2017年秋季新學期開始,遼寧小學3至6年級學生每週上一堂書法課。
走進生活的新概念
VR技術在2016年被正式應用於生活。各大藝術展覽也爭先運用這項技術打破地域界限,獲得更大社會效益。比如在龍美術館舉辦的,中華人民共和國成立之後在大陸規模最大的一次四人珍藏宋元書畫精品展就應用了該技術,將宋元書畫美學精神傳遞到了千家萬戶。
“IP”這一概念在文化娛樂領域早已熱度爆棚,而2016年在國家政策和社會關注的支持下,各地博物館也正向IP轉型。比如故宮博物院中以傳統書畫藝術品為根基發展出的諸多衍生品等等,更多新的策展、經營模式會讓傳統書畫在2016迎來了“IP元年”,也具備了更強勁的生命力量。
微拍早已活躍在年輕人之間,而2016年也可稱為“書法定制和微拍”年。基於強大的互聯網資源,微拍平臺聚集了大批優秀中青年書法家,降低了藝術家和收藏者在買賣之間的精力消耗,便捷的“個性定制”正促發著書畫創作經營的新生態。
值得期待的2017
2017年可謂大事連連。黨的十九大召開、中國人民解放軍建軍90周年、香港回歸20周年都發生在這一年,獻禮性藝術品創作、展覽勢將成為2017年書畫藝術領域一大主流。屆時,藝術品市場上將湧現出更多“文藝味兒”和“史詩感”的作品。
非物質文化遺產的申請是中國文化領域一直不懈努力在做的工作。2017年,中國木版年畫將加入申請非遺的名錄。傳統書畫藝術創作勢必也將借助這一重大事件引起全民關注。
過去的一年,藝術圈兒接連不斷的大事件透過全方位的媒體轟炸,已經突破了曾經的“專業圈子”,真正地“飛入尋常百姓家”。不少事件都引起了全民的關注和熱議。新一年,書畫藝術將以更強勁的勢頭引領全社會的“文藝熱潮”,也將醞釀出更多的精彩強勢注入你的生活。
文/王若蛟
Re: 香港中國書畫藏友會
法國發行最新完整版十二生肖和雞年紀念郵票
2017年02月01日 00:01
巴黎1月28日電(記者 張曼 陳益宸)為慶祝中國農曆新年,法國郵政總局28日(中國農曆大年初一)發行中國雞年生肖紀念郵票和一套最新完整版十二生肖紀念郵票。上述郵票將於1月30日起在法國郵局和法國郵政總局網站上銷售。
法國郵政總局此次邀請法籍華裔畫家李中耀擔綱創作設計,他此前已設計多枚在法國發行的中國生肖郵票。新發行的收藏郵票上,十二生肖動物形象各異,靜動自如,配上紅底版面和草書書法名稱,中國傳統的水墨畫法加上西方水彩,生肖形象躍然紙上。
法國郵政總局總裁菲利普·瓦爾說,過去12年已經發行了一輪十二生肖郵票,從今年起將開始新的一輪。今年是農曆雞年,雞也是法國的象徵,發行中國生肖郵票不但是慶祝中國春節,也象徵著法中兩國的友誼。“我們也以發行郵票的方式祝全世界的中國人春節快樂。”
中國駐法國大使翟雋出席了郵票發行儀式並表示,春節是中國人最重要的節日,很高興看到春節逐漸變成中國人和法國人共同的節日,感謝法國郵政總局能與我們一起以發行郵票的方式共慶新春佳節。翟雋認為此舉非常有意義,為增進法國人對中國和中國文化的瞭解做出積極貢獻。
集郵愛好者馬丁·菲利普在現場告訴記者,他從2005年起每年都參加中國生肖郵票發行儀式,並收集設計者簽名的生肖郵票,“李中耀的設計非常漂亮。”
2005年,法國郵政總局首次發行由李中耀與法國藝術家合作完成的中國農曆雞年生肖紀念郵票。此後歷年發行的生肖郵票均吸引大批集郵愛好者踴躍購買。
2017年02月01日 00:01
巴黎1月28日電(記者 張曼 陳益宸)為慶祝中國農曆新年,法國郵政總局28日(中國農曆大年初一)發行中國雞年生肖紀念郵票和一套最新完整版十二生肖紀念郵票。上述郵票將於1月30日起在法國郵局和法國郵政總局網站上銷售。
法國郵政總局此次邀請法籍華裔畫家李中耀擔綱創作設計,他此前已設計多枚在法國發行的中國生肖郵票。新發行的收藏郵票上,十二生肖動物形象各異,靜動自如,配上紅底版面和草書書法名稱,中國傳統的水墨畫法加上西方水彩,生肖形象躍然紙上。
法國郵政總局總裁菲利普·瓦爾說,過去12年已經發行了一輪十二生肖郵票,從今年起將開始新的一輪。今年是農曆雞年,雞也是法國的象徵,發行中國生肖郵票不但是慶祝中國春節,也象徵著法中兩國的友誼。“我們也以發行郵票的方式祝全世界的中國人春節快樂。”
中國駐法國大使翟雋出席了郵票發行儀式並表示,春節是中國人最重要的節日,很高興看到春節逐漸變成中國人和法國人共同的節日,感謝法國郵政總局能與我們一起以發行郵票的方式共慶新春佳節。翟雋認為此舉非常有意義,為增進法國人對中國和中國文化的瞭解做出積極貢獻。
集郵愛好者馬丁·菲利普在現場告訴記者,他從2005年起每年都參加中國生肖郵票發行儀式,並收集設計者簽名的生肖郵票,“李中耀的設計非常漂亮。”
2005年,法國郵政總局首次發行由李中耀與法國藝術家合作完成的中國農曆雞年生肖紀念郵票。此後歷年發行的生肖郵票均吸引大批集郵愛好者踴躍購買。
Re: 香港中國書畫藏友會
天下第一劍:越王勾踐劍再亮相湖北省博物館
2017年02月02日 00:04
聞名天下的國家一級文物、被譽為“天下第一劍”的越王勾踐劍日前從四川成都“出差”歸來,新春佳節期間再度亮相湖北省博物館。
越王勾踐劍是湖北省博物館的鎮館之寶,1965年在湖北省江陵縣望山1號墓出土。這把寶劍穿越了兩千多年的歷史長河,劍身不見絲毫鏽斑,依舊寒光閃閃、鋒利無比。去年,包括越王勾踐劍在內的5件湖北省博物館館藏文物精品赴成都博物館展出。
據湖北省博物館館長方勤介紹,由於新館擴建,楚文化展覽撤展一年多了。作為楚文化的發祥地,湖北省博物館沒有楚文化展,一直是觀眾的遺憾。為了豐富春節期間的文化生活,省博物館推出春節重磅文化大餐——原創的《鳳舞九天——楚文物精品展》。
湖北省是楚國考古成果最豐碩的地區,著名的紀南城遺址、望山楚墓、包山楚墓、九連墩楚墓,以及郭店楚簡等重大考古發現久負盛名。
湖北省博物館舉辦的本次展覽,展品以本館收藏的為主體,設計策劃上吸收了此前多個楚文化展覽的長處。展品的選擇上,側重楚國遺址、墓葬出土文物,精選了100餘件(套)文物,用“開疆拓土”“尊禮崇樂”“精采絕豔”三個單元分別介紹楚國的歷史、楚國的禮樂文明、楚國的藝術成就。包括了出土的越王勾踐劍、彩繪車馬出行圖、透雕彩繪動物小坐屏、人騎駱駝燈等明星文物,以及在本館較少展出的“楚王媵羋加”鼎(楚王為出嫁女兒“羋加”陪嫁的鼎)、楚王孫漁戈、楚屈子赤角銅簠、九連墩2號墓青銅編鈕鐘、九連墩楚墓出土玉器等,件件精美絕倫。如出自楚墓、來自中山國的“三人踏豕”玉雕,充分展示了古人匠心獨運的構思。
值得一提的是,紀南城石編磬是上世紀七十年代出土的,出土後當時組織人員繪製的彩繪石編磬復原彩色線稿,是首次發表,難得一見
2017年02月02日 00:04
聞名天下的國家一級文物、被譽為“天下第一劍”的越王勾踐劍日前從四川成都“出差”歸來,新春佳節期間再度亮相湖北省博物館。
越王勾踐劍是湖北省博物館的鎮館之寶,1965年在湖北省江陵縣望山1號墓出土。這把寶劍穿越了兩千多年的歷史長河,劍身不見絲毫鏽斑,依舊寒光閃閃、鋒利無比。去年,包括越王勾踐劍在內的5件湖北省博物館館藏文物精品赴成都博物館展出。
據湖北省博物館館長方勤介紹,由於新館擴建,楚文化展覽撤展一年多了。作為楚文化的發祥地,湖北省博物館沒有楚文化展,一直是觀眾的遺憾。為了豐富春節期間的文化生活,省博物館推出春節重磅文化大餐——原創的《鳳舞九天——楚文物精品展》。
湖北省是楚國考古成果最豐碩的地區,著名的紀南城遺址、望山楚墓、包山楚墓、九連墩楚墓,以及郭店楚簡等重大考古發現久負盛名。
湖北省博物館舉辦的本次展覽,展品以本館收藏的為主體,設計策劃上吸收了此前多個楚文化展覽的長處。展品的選擇上,側重楚國遺址、墓葬出土文物,精選了100餘件(套)文物,用“開疆拓土”“尊禮崇樂”“精采絕豔”三個單元分別介紹楚國的歷史、楚國的禮樂文明、楚國的藝術成就。包括了出土的越王勾踐劍、彩繪車馬出行圖、透雕彩繪動物小坐屏、人騎駱駝燈等明星文物,以及在本館較少展出的“楚王媵羋加”鼎(楚王為出嫁女兒“羋加”陪嫁的鼎)、楚王孫漁戈、楚屈子赤角銅簠、九連墩2號墓青銅編鈕鐘、九連墩楚墓出土玉器等,件件精美絕倫。如出自楚墓、來自中山國的“三人踏豕”玉雕,充分展示了古人匠心獨運的構思。
值得一提的是,紀南城石編磬是上世紀七十年代出土的,出土後當時組織人員繪製的彩繪石編磬復原彩色線稿,是首次發表,難得一見
Re: 香港中國書畫藏友會
慈禧太后的油畫外交:請美國人為自己畫像
2017年02月01日 10:00
人們對慈禧太后的真面目的認知,得於她晚年拍攝過的多幅照片,即穿戴整齊的皇太后的“大聖容”和幾張妝扮成菩薩的生活照。據查,這些照片都是光緒三十年(1904年)她七十大壽(虛齡)前,由御用攝影師勳齡在頤和園她的寢宮萬壽堂裏和西苑中海拍攝的。
從這些照片上看,年近七旬的慈禧太后的容顏保養得非常好,全不似垂暮之歲的老婦人。這些歷史照片,高清晰度地紀錄了慈禧太后的真實容顏與帝制時代皇太后的盛裝及佩飾,真實地顯示了一個逝去的王朝的最後的華彩。
不過,比這些照片更早紀錄她姿容的,是一幅由美國女畫師為她繪製的油畫肖像。只不過,這幅油畫及其背後的故事一直鮮為人知而已。
近年解讀發生在中國東北的日俄戰爭時,意外讀出請美國畫家為自己作畫,竟是慈禧太后親自操辦的一項重要的外交行動!
彼時的時代背景不可不先說。
兩年前,即中國的庚子年,西曆的1900年,中國北方爆發了義和拳運動,時稱“庚子之亂”。受朝中保守派親貴的忽悠,總是疑慮洋人“干預大清內政”的慈禧太后一時昏了頭,竟然默許拳民對洋人殺伐,由此引起了“庚子國難”,八國聯軍強攻大沽口並進犯京城,慈禧太后只得帶光緒帝和一班親貴倉皇逃離。泱泱中華帝國面臨被列強瓜分的最危急的時刻。
國難期間,慈禧太后這個中國最高統治者的國際形象敗壞到了極點。因為從沒有洋人見過這位東方最有權力女人的真容,所以,西方的報刊上便出現了依據傳聞解讀的中國太后形象,那是個既醜陋又野蠻,既陰險又兇殘,甚至還很情色的老女人。所幸因列強基於各自的利益一時無意瓜分中國,大清國祚才得以延續。“庚子國難”平息後,慈禧太后讓光緒皇帝(時稱“兩宮”)下罪己詔,發誓要母子同心,推行新政,並開始著意改變自己與中國的國際形象。
“兩宮”返京後,儘管沒有哪個駐外公使膽敢把“泰西”報章上對“聖母皇太后”的醜化形象如實稟報國內,而朝中的滿漢樞臣們也無從知曉“老佛爺”在洋人那邊的惡劣形象,但慈禧太后畢竟是一個極聰穎的政治家,她顯然對此已經有所預料。塵埃落定後,她即再度邀請七國駐華公使的夫人進入她所居住的頤和園。
須知,當年世界上並沒幾個主權國家,駐紫禁城東南方的東交民巷裏,自西向東,只有美、荷、俄、日、意、德、法、英、奧、比的十座使館。中國皇太后請七位公使夫人入頤和園進餐與宴遊,基本就將世界上有話語權的國家的夫人一網打盡了。
早在光緒二十四年隆冬(1898年12月),慈禧太后即應七國公使夫人之請求,與光緒帝在紫禁城召見過她們。當時,老太太不光親手為每一位來賓戴上了一枚縷金戒指,而且還請客人們與她和兒子一起看戲,甚至她說過這樣一句話:“一家人,我們是一家人”。
晚年的慈禧太后與洋婦人交往一事,每每被後人所忽視,即便知其事者,也解釋成了老婦人百無聊賴的窮開心之舉。其實不然,請西方大國的公使夫人走近自己,讓自己瞭解世界,也讓世界瞭解自己,是老太后的一次了不起的觀念轉變之舉,其積極意義遠被人們低估了。
正因與洋婦人恢復了交往,光緒二十八年(1902年)下半年,慈禧太后才從美國公使愛德溫·赫德·康格爾(Edwin Hurd Conger)的夫人蘇珊·康格爾(Sarah Pike Conger)的嘴裏得知:西方有一種叫作世界博覽會的“萬國”風貌與產品展示會,兩年後(1904年)的西曆4月4日,將在美國的聖路易斯城舉辦。誰也不知道,老太太把這個日子默默記在了心裏。
美國公使夫人後來寫過她所知道了中國皇太后,說那是一個“機智和有女人魅力”的“偉大的女性”,她身上散發著“女主人的吸引力”,“會讓所有的客人著迷”。美國人筆下的慈禧太后,竟然和國人所知道的那個醜陋且兇狠的老婆娘完全不是一個人!
過後,清國外務部立即向康格爾公使表達了大清國希望參加聖路易斯萬國博覽會的願望。未久,康格爾即向清國外務部大臣們轉來了本國政府的正式邀請。
毫無疑問,慈禧太后抓住了機會,以期借機一舉改變她本人和中國的愚昧、野蠻的國際形象。
令清國樞臣們沒能料到的是,老太后除了讓他們推選一位合適的皇室成員為正監督(代表團團長)率團前往美國與會之外,她本人還聽從了康格爾夫人之勸,願將自己的容顏作為展品,親自為自己的國家月臺,即在美國的萬國博覽會上展出自己的油畫肖像。
這就是清廷請康格爾夫人代選一位美國女性畫家來華為慈禧太后作畫的背景。
於是,1903年下半年,美國女畫家凱瑟琳·奧古斯塔·柯爾(Katharine Augusta Carl)就成了東方最神秘的女性統治者的御用畫師。
柯爾,史料稱“柯姑娘”,後譯卡爾,時年45歲。她並非一位多麼有名的西方肖像畫家,但她的弟弟佛朗西斯·奧古斯塔·卡爾(Francis Augusta Carl)卻是深受大清國信任的清國海關稅務司,即外聘的中國海關關長。有了這麼一層關係,所以,美國公使夫人一推薦,清國君臣就同意了。
彼時的北京城,正被日俄兩國在我滿洲大地上空聚起的戰爭陰雲所壓抑。因“庚子國難”期間入侵我東北地區(時稱滿洲)的十餘萬俄軍拒不履行國際條約撤軍回國,大有強佔滿洲為“黃俄羅斯”之企圖,清政府無力驅逐之,只得聽憑日本帝國出面與俄國交涉。因為日本一直將滿洲與朝鮮半島視作本國的保護線,故不容俄國盤踞滿洲不去。慈禧太后召請洋畫家為自己作畫之際,正是兩個強鄰在萬裏之外的俄京聖彼得堡唇槍舌劍地激烈談判之時。地球人都知道,日俄兩國一旦談判破裂,必將在中國的黑土地上進行一場規模空前的血拼。
滿洲是大清國的“龍興之地”,若成為戰地,不光會令王朝老家的臣民慘遭塗炭,更可能禍及列祖列宗的陵寢。所以,在頤和園的昏暗的寢宮萬壽殿裏,老太后穿戴上合乎“母儀天下”身分的東方文明古國的皇太后的正裝,幾乎每天退朝後,都強忍著滿腹心事,神色淡定地端坐在和自己心境一樣昏暗的深宮中,任由美利堅女人在畫布上塗抹自己。卡爾女士畫得非常認真,還要不斷根據畫像主人的請求而改變細節,所以,這幅人物肖像,竟畫了幾個月。可想而知,黑雲壓城之際,慈禧太后強顏端坐好幾個月,可真難為死老太太了。
畫家卡爾回國後,曾於1906年在倫敦出版過一本名為《With the Empress dowager of China》的書,該書曾在1915年由陳霆銳譯作中文版的《慈禧寫照記》被中華書局印行。在該書中,卡爾說中國的太后為了讓她畫好自己,有時早朝後“竟肯出座三四次”,她說,作畫過程中,太后多次踱到畫幅前,請求她不必把自己畫得那麼老,臉上最好少一點陰影。所以,卡爾按其意願,終於將年近七旬的太后的老臉抹畫得如少婦有面龐一般粉嫩。
卡爾還寫道,有一天,她回到畫室時,發現現場多了一紙“戲單”,上面標有紅色筆跡,即皇上專用的硃筆墨跡,再仔細看時,方知是一紙日俄交戰圖。原來,光緒皇帝曾在她不在時前來審視過畫像。
歲末,日俄戰爭的雷聲隱隱傳來之際,卡爾女士耗時九個月,才按肖像主人的要求完成了自己的四幅作品。如同開筆需要選一個好日子一樣,在清國官員選擇的一個吉日良辰,卡爾在最滿意的一幅名為“大清國皇太后陛下聖容”的油畫上抹上了最後一筆。
想必慈禧太后非常滿意自己的畫像,所以,她才邀各國公使夫人們集體到頤和園裏共同觀摩了。之後,極少數王公樞臣也奉懿旨進殿瞻仰過畫框裏的“聖容”。大清國的人們都是頭一回見到如此逼真而又傳神的人物肖像畫,個個讚不絕口,被畫的主子與她的奴才們,以及看過此畫的洋婦人們,都認為像畫得非常好。於是,一切 OK!
然而,清國君臣的外交努力終未阻止日俄兩個強鄰走向戰爭——1904年2月9日淩晨,日本聯合艦隊悍然偷襲了租居旅順口的俄太平洋艦隊,日俄戰爭自此全面爆發。北京無力制止兩個強鄰的互相宣戰,只能無奈地採納了直隸總督兼北洋大臣袁世凱的奏請,對外宣佈“局外中立”。
戰端開啟之時,正是以貝勒、愛新覺羅·溥倫為欽差正監督(團長)的清國代表團啟航之際。3月4日,即距聖路易斯國際博覽會開展前的整一個月,清國代表團抵達了美國。貝勒,俗稱貝子,是滿清王朝內部地位僅次於親王的皇親。慈禧是奕字輩的奕詝(鹹豐)的妻子之一,奕字輩的下一輩是載字輩,載字輩的下一輩是溥字輩。所以,按輩份,溥倫是慈禧太后的孫子。時年30歲的溥倫此行最重要的使命,是將奶奶的肖像懸掛在萬國博覽會的展廳中央,並於會後將其贈送給“美利堅大統領”西奧多·羅斯福,以此為禮品,敦促老羅斯福出面斡旋日俄兩國儘早停戰。
這是中國人第一次參加世博會,溥倫一行帶去的展品有名為“中國村”的一組中國庭院式建築,有精美的瓷器、華麗的地毯、上好的茶葉等“Made in China”,也有西方人傾耳聆聽並大感悅耳的民樂齊奏《茉莉花》,但最惹人注目的展品,無疑是中國最高統治者的儀態萬方的油畫肖像。東方古國神秘女性統治者的畫像,在博覽會的正廳,即美國廳裏展出,畫像前天天人頭攢動,各國人士爭睹中國皇太后的“聖容”,其盛況也許與法國盧浮宮裏的蒙娜麗莎畫像前有一拼。
但中國人第一次參展世博會,也發生了一件挺丟人的事,即代表團帶去的展品中,有一套吸食鴉片的精美煙具。一位中國留美學生看到這套展品時,憤怒地找到在場的中國官員,稱此乃國恥之象徵,豈能堂而皇之地向文明國家展出?溥倫等人這才覺得此展品確實不妥,遂下令將煙具移出展櫃。美國史學家在《遠東國際關係史》一書中,記下了這一插曲。剛剛向現代社會啟程的中國人,其價值觀還很混亂,每每以醜為美卻渾然不覺。
不過,這畢竟只是名為“油畫外交”的交響曲中的一個不和諧的音符而已,刪除之後,整部作品還是很比較完美的。
參加過世博會後,溥倫即前往華盛頓,在駐美公使梁誠的陪同下,前往白宮,受到了美國總統西奧多·羅斯福的接見。他向主人轉達了他家奶奶的一件極重要的託付:請大統領出面為日俄兩國調停。羅斯福接受了清國的請求。
溥倫啟程回國後,世博會才結束,慈禧太后的油畫肖像遂被駐美公使梁誠專程護送到華盛頓。美國政府舉行了隆重的受贈儀式。羅斯福收下此畫後,又將油畫轉贈給了國家博物館收藏。中美兩國關係,遂因慈禧太后的一張臉而變得更加親密。
日俄戰爭期間出版的日本《日俄戰記》第十編,記載了發自華盛頓的相關報導:中國政府目下密議派遣專使往探歐美各國於日俄戰後,滿洲善後策意見如何,且令其豫施良法。其為中國政府所最信者,為北美合眾國。
當倫貝子在美國謁美大統領時,曾傳中國帝旨謝美國厚意,並雲:若貴國能進而調停,俾敝國幸福莫深於此。美統領答雲:苟有機會,自願任調停之勞。是以中國政府自倫貝子歸後,益信美國。
世人多以為日俄戰爭是美國總統老羅斯福於1905年夏調停結束的。其實,最早提請美國人出面斡旋的是中國人,是備受後世詬病的慈禧太后。為了讓美國人接受請求,老太婆竟然屈尊把自己的老臉當成特殊禮品獻給了大洋彼岸的新興強國。用現在的話說,可謂:慈禧太后用自己的老臉為中國站了一把臺。
從時間上看,正因這幅送出的肖像畫收穫了意想不到的積極反響,所以,慈禧太后才欣然與外國使節夫人們拍下多張合影。無疑,每一張中國太后與洋人的合影,都是一張宣傳中國正面形象的廣告。
事實證明,慈禧太后操辦“油畫外交”,頗為成功。當年,老羅斯福總統與美國國會即決定將中國欠付的庚子賠款的1078.5萬兩白銀全部減免。清國投桃報李,以這筆鉅款的一部分在京城西郊的舊日皇家園林清華園上建起了一座以培養赴美留學的學校——清華學堂,即後來的清華大學。
慈禧太后晚年的“油畫外交”經過大致如此。
2017年02月01日 10:00
人們對慈禧太后的真面目的認知,得於她晚年拍攝過的多幅照片,即穿戴整齊的皇太后的“大聖容”和幾張妝扮成菩薩的生活照。據查,這些照片都是光緒三十年(1904年)她七十大壽(虛齡)前,由御用攝影師勳齡在頤和園她的寢宮萬壽堂裏和西苑中海拍攝的。
從這些照片上看,年近七旬的慈禧太后的容顏保養得非常好,全不似垂暮之歲的老婦人。這些歷史照片,高清晰度地紀錄了慈禧太后的真實容顏與帝制時代皇太后的盛裝及佩飾,真實地顯示了一個逝去的王朝的最後的華彩。
不過,比這些照片更早紀錄她姿容的,是一幅由美國女畫師為她繪製的油畫肖像。只不過,這幅油畫及其背後的故事一直鮮為人知而已。
近年解讀發生在中國東北的日俄戰爭時,意外讀出請美國畫家為自己作畫,竟是慈禧太后親自操辦的一項重要的外交行動!
彼時的時代背景不可不先說。
兩年前,即中國的庚子年,西曆的1900年,中國北方爆發了義和拳運動,時稱“庚子之亂”。受朝中保守派親貴的忽悠,總是疑慮洋人“干預大清內政”的慈禧太后一時昏了頭,竟然默許拳民對洋人殺伐,由此引起了“庚子國難”,八國聯軍強攻大沽口並進犯京城,慈禧太后只得帶光緒帝和一班親貴倉皇逃離。泱泱中華帝國面臨被列強瓜分的最危急的時刻。
國難期間,慈禧太后這個中國最高統治者的國際形象敗壞到了極點。因為從沒有洋人見過這位東方最有權力女人的真容,所以,西方的報刊上便出現了依據傳聞解讀的中國太后形象,那是個既醜陋又野蠻,既陰險又兇殘,甚至還很情色的老女人。所幸因列強基於各自的利益一時無意瓜分中國,大清國祚才得以延續。“庚子國難”平息後,慈禧太后讓光緒皇帝(時稱“兩宮”)下罪己詔,發誓要母子同心,推行新政,並開始著意改變自己與中國的國際形象。
“兩宮”返京後,儘管沒有哪個駐外公使膽敢把“泰西”報章上對“聖母皇太后”的醜化形象如實稟報國內,而朝中的滿漢樞臣們也無從知曉“老佛爺”在洋人那邊的惡劣形象,但慈禧太后畢竟是一個極聰穎的政治家,她顯然對此已經有所預料。塵埃落定後,她即再度邀請七國駐華公使的夫人進入她所居住的頤和園。
須知,當年世界上並沒幾個主權國家,駐紫禁城東南方的東交民巷裏,自西向東,只有美、荷、俄、日、意、德、法、英、奧、比的十座使館。中國皇太后請七位公使夫人入頤和園進餐與宴遊,基本就將世界上有話語權的國家的夫人一網打盡了。
早在光緒二十四年隆冬(1898年12月),慈禧太后即應七國公使夫人之請求,與光緒帝在紫禁城召見過她們。當時,老太太不光親手為每一位來賓戴上了一枚縷金戒指,而且還請客人們與她和兒子一起看戲,甚至她說過這樣一句話:“一家人,我們是一家人”。
晚年的慈禧太后與洋婦人交往一事,每每被後人所忽視,即便知其事者,也解釋成了老婦人百無聊賴的窮開心之舉。其實不然,請西方大國的公使夫人走近自己,讓自己瞭解世界,也讓世界瞭解自己,是老太后的一次了不起的觀念轉變之舉,其積極意義遠被人們低估了。
正因與洋婦人恢復了交往,光緒二十八年(1902年)下半年,慈禧太后才從美國公使愛德溫·赫德·康格爾(Edwin Hurd Conger)的夫人蘇珊·康格爾(Sarah Pike Conger)的嘴裏得知:西方有一種叫作世界博覽會的“萬國”風貌與產品展示會,兩年後(1904年)的西曆4月4日,將在美國的聖路易斯城舉辦。誰也不知道,老太太把這個日子默默記在了心裏。
美國公使夫人後來寫過她所知道了中國皇太后,說那是一個“機智和有女人魅力”的“偉大的女性”,她身上散發著“女主人的吸引力”,“會讓所有的客人著迷”。美國人筆下的慈禧太后,竟然和國人所知道的那個醜陋且兇狠的老婆娘完全不是一個人!
過後,清國外務部立即向康格爾公使表達了大清國希望參加聖路易斯萬國博覽會的願望。未久,康格爾即向清國外務部大臣們轉來了本國政府的正式邀請。
毫無疑問,慈禧太后抓住了機會,以期借機一舉改變她本人和中國的愚昧、野蠻的國際形象。
令清國樞臣們沒能料到的是,老太后除了讓他們推選一位合適的皇室成員為正監督(代表團團長)率團前往美國與會之外,她本人還聽從了康格爾夫人之勸,願將自己的容顏作為展品,親自為自己的國家月臺,即在美國的萬國博覽會上展出自己的油畫肖像。
這就是清廷請康格爾夫人代選一位美國女性畫家來華為慈禧太后作畫的背景。
於是,1903年下半年,美國女畫家凱瑟琳·奧古斯塔·柯爾(Katharine Augusta Carl)就成了東方最神秘的女性統治者的御用畫師。
柯爾,史料稱“柯姑娘”,後譯卡爾,時年45歲。她並非一位多麼有名的西方肖像畫家,但她的弟弟佛朗西斯·奧古斯塔·卡爾(Francis Augusta Carl)卻是深受大清國信任的清國海關稅務司,即外聘的中國海關關長。有了這麼一層關係,所以,美國公使夫人一推薦,清國君臣就同意了。
彼時的北京城,正被日俄兩國在我滿洲大地上空聚起的戰爭陰雲所壓抑。因“庚子國難”期間入侵我東北地區(時稱滿洲)的十餘萬俄軍拒不履行國際條約撤軍回國,大有強佔滿洲為“黃俄羅斯”之企圖,清政府無力驅逐之,只得聽憑日本帝國出面與俄國交涉。因為日本一直將滿洲與朝鮮半島視作本國的保護線,故不容俄國盤踞滿洲不去。慈禧太后召請洋畫家為自己作畫之際,正是兩個強鄰在萬裏之外的俄京聖彼得堡唇槍舌劍地激烈談判之時。地球人都知道,日俄兩國一旦談判破裂,必將在中國的黑土地上進行一場規模空前的血拼。
滿洲是大清國的“龍興之地”,若成為戰地,不光會令王朝老家的臣民慘遭塗炭,更可能禍及列祖列宗的陵寢。所以,在頤和園的昏暗的寢宮萬壽殿裏,老太后穿戴上合乎“母儀天下”身分的東方文明古國的皇太后的正裝,幾乎每天退朝後,都強忍著滿腹心事,神色淡定地端坐在和自己心境一樣昏暗的深宮中,任由美利堅女人在畫布上塗抹自己。卡爾女士畫得非常認真,還要不斷根據畫像主人的請求而改變細節,所以,這幅人物肖像,竟畫了幾個月。可想而知,黑雲壓城之際,慈禧太后強顏端坐好幾個月,可真難為死老太太了。
畫家卡爾回國後,曾於1906年在倫敦出版過一本名為《With the Empress dowager of China》的書,該書曾在1915年由陳霆銳譯作中文版的《慈禧寫照記》被中華書局印行。在該書中,卡爾說中國的太后為了讓她畫好自己,有時早朝後“竟肯出座三四次”,她說,作畫過程中,太后多次踱到畫幅前,請求她不必把自己畫得那麼老,臉上最好少一點陰影。所以,卡爾按其意願,終於將年近七旬的太后的老臉抹畫得如少婦有面龐一般粉嫩。
卡爾還寫道,有一天,她回到畫室時,發現現場多了一紙“戲單”,上面標有紅色筆跡,即皇上專用的硃筆墨跡,再仔細看時,方知是一紙日俄交戰圖。原來,光緒皇帝曾在她不在時前來審視過畫像。
歲末,日俄戰爭的雷聲隱隱傳來之際,卡爾女士耗時九個月,才按肖像主人的要求完成了自己的四幅作品。如同開筆需要選一個好日子一樣,在清國官員選擇的一個吉日良辰,卡爾在最滿意的一幅名為“大清國皇太后陛下聖容”的油畫上抹上了最後一筆。
想必慈禧太后非常滿意自己的畫像,所以,她才邀各國公使夫人們集體到頤和園裏共同觀摩了。之後,極少數王公樞臣也奉懿旨進殿瞻仰過畫框裏的“聖容”。大清國的人們都是頭一回見到如此逼真而又傳神的人物肖像畫,個個讚不絕口,被畫的主子與她的奴才們,以及看過此畫的洋婦人們,都認為像畫得非常好。於是,一切 OK!
然而,清國君臣的外交努力終未阻止日俄兩個強鄰走向戰爭——1904年2月9日淩晨,日本聯合艦隊悍然偷襲了租居旅順口的俄太平洋艦隊,日俄戰爭自此全面爆發。北京無力制止兩個強鄰的互相宣戰,只能無奈地採納了直隸總督兼北洋大臣袁世凱的奏請,對外宣佈“局外中立”。
戰端開啟之時,正是以貝勒、愛新覺羅·溥倫為欽差正監督(團長)的清國代表團啟航之際。3月4日,即距聖路易斯國際博覽會開展前的整一個月,清國代表團抵達了美國。貝勒,俗稱貝子,是滿清王朝內部地位僅次於親王的皇親。慈禧是奕字輩的奕詝(鹹豐)的妻子之一,奕字輩的下一輩是載字輩,載字輩的下一輩是溥字輩。所以,按輩份,溥倫是慈禧太后的孫子。時年30歲的溥倫此行最重要的使命,是將奶奶的肖像懸掛在萬國博覽會的展廳中央,並於會後將其贈送給“美利堅大統領”西奧多·羅斯福,以此為禮品,敦促老羅斯福出面斡旋日俄兩國儘早停戰。
這是中國人第一次參加世博會,溥倫一行帶去的展品有名為“中國村”的一組中國庭院式建築,有精美的瓷器、華麗的地毯、上好的茶葉等“Made in China”,也有西方人傾耳聆聽並大感悅耳的民樂齊奏《茉莉花》,但最惹人注目的展品,無疑是中國最高統治者的儀態萬方的油畫肖像。東方古國神秘女性統治者的畫像,在博覽會的正廳,即美國廳裏展出,畫像前天天人頭攢動,各國人士爭睹中國皇太后的“聖容”,其盛況也許與法國盧浮宮裏的蒙娜麗莎畫像前有一拼。
但中國人第一次參展世博會,也發生了一件挺丟人的事,即代表團帶去的展品中,有一套吸食鴉片的精美煙具。一位中國留美學生看到這套展品時,憤怒地找到在場的中國官員,稱此乃國恥之象徵,豈能堂而皇之地向文明國家展出?溥倫等人這才覺得此展品確實不妥,遂下令將煙具移出展櫃。美國史學家在《遠東國際關係史》一書中,記下了這一插曲。剛剛向現代社會啟程的中國人,其價值觀還很混亂,每每以醜為美卻渾然不覺。
不過,這畢竟只是名為“油畫外交”的交響曲中的一個不和諧的音符而已,刪除之後,整部作品還是很比較完美的。
參加過世博會後,溥倫即前往華盛頓,在駐美公使梁誠的陪同下,前往白宮,受到了美國總統西奧多·羅斯福的接見。他向主人轉達了他家奶奶的一件極重要的託付:請大統領出面為日俄兩國調停。羅斯福接受了清國的請求。
溥倫啟程回國後,世博會才結束,慈禧太后的油畫肖像遂被駐美公使梁誠專程護送到華盛頓。美國政府舉行了隆重的受贈儀式。羅斯福收下此畫後,又將油畫轉贈給了國家博物館收藏。中美兩國關係,遂因慈禧太后的一張臉而變得更加親密。
日俄戰爭期間出版的日本《日俄戰記》第十編,記載了發自華盛頓的相關報導:中國政府目下密議派遣專使往探歐美各國於日俄戰後,滿洲善後策意見如何,且令其豫施良法。其為中國政府所最信者,為北美合眾國。
當倫貝子在美國謁美大統領時,曾傳中國帝旨謝美國厚意,並雲:若貴國能進而調停,俾敝國幸福莫深於此。美統領答雲:苟有機會,自願任調停之勞。是以中國政府自倫貝子歸後,益信美國。
世人多以為日俄戰爭是美國總統老羅斯福於1905年夏調停結束的。其實,最早提請美國人出面斡旋的是中國人,是備受後世詬病的慈禧太后。為了讓美國人接受請求,老太婆竟然屈尊把自己的老臉當成特殊禮品獻給了大洋彼岸的新興強國。用現在的話說,可謂:慈禧太后用自己的老臉為中國站了一把臺。
從時間上看,正因這幅送出的肖像畫收穫了意想不到的積極反響,所以,慈禧太后才欣然與外國使節夫人們拍下多張合影。無疑,每一張中國太后與洋人的合影,都是一張宣傳中國正面形象的廣告。
事實證明,慈禧太后操辦“油畫外交”,頗為成功。當年,老羅斯福總統與美國國會即決定將中國欠付的庚子賠款的1078.5萬兩白銀全部減免。清國投桃報李,以這筆鉅款的一部分在京城西郊的舊日皇家園林清華園上建起了一座以培養赴美留學的學校——清華學堂,即後來的清華大學。
慈禧太后晚年的“油畫外交”經過大致如此。
Re: 香港中國書畫藏友會
中國買家10.3億購克裏姆特女人畫作 中間人高古軒
2017年02月10日 12:16
據彭博社2月9日消息,中國買家以1.5億美元(約合人民幣10.3億元)的價格買下克裏姆特的《阿黛爾2號》,克裏姆特是奧地利維也納分離派繪畫的代表人物。這個價格也成為2016年個人天價交易記錄之一,而此次交易的賣家則是美國王牌脫口秀節目“歐普拉-溫弗瑞秀”的節目主持人歐普拉-溫芙瑞,作品此前借給紐約現代藝術博物館(MoMA)做長期展覽。
早在2006年11月,歐普拉就以8790萬美元從紐約佳士得拍下《阿黛爾2號》,在當時也是克裏姆特作品中的最高拍賣紀錄,時至今日,價值已上升約71%。另外一幅《阿黛爾1號》被化妝品巨頭雅詩蘭黛二公子Ronald Lauder私下以1.35億美元的價格買下,成為他創辦畫廊的鎮館寶藏,這間畫廊位於紐約曼哈頓第五大道86街。
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帶你看展覽:哇塞,中國藏家買下1.5億美元買下克裏姆特?!
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紐約藝術觀察:#約會博物館#,長期借給紐約現代藝術博物館MoMA展覽的作品,奧地利畫家克裏姆特的阿黛爾2號,也就是與《金衣女人》同一個主人公同一畫家的作品,2016年被中國匿名收藏家買下,價格1.5億美元!賣家是著名電視節目主持人歐普拉,仲介商是拉裏.高古軒。2006年,歐普拉以8790萬美元從佳士得拍賣行拍下。而
奧地利畫家克裏姆特的《阿黛爾2號》
自從藝術市場萎縮以來,這是克裏姆特代表作的第二次轉手,另一次是2015年11月,俄羅斯億萬富翁德米特裏以1.7億美元的價格私下裏售賣了克裏姆特的《水蛇II》。
克裏姆特的《水蛇II》
昂貴的藝術大師克裏姆特:把油畫引向裝飾風格的境地
古斯塔夫-克裏姆特(1862-1918)維也納分離派繪畫奧地利畫家。是一位奧地利象徵主義畫家。他創辦了維也納分離派,也是所謂維也納文化圈代表人物。克林姆畫作特色在於特殊的象徵式裝飾花紋,並在畫作中大量使用性愛主題。其作品將強調輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結合起來,創造出一種的富有感染力的繪畫樣式。克裏姆特1862年7月14日出生於維也納郊區布姆加特,父親從事金銀雕刻兼銅版工藝,克裏姆特是七個兒女中的長子,在這個工藝美術家庭的薰陶下,他與兩個弟弟一起進入維也納奧地利工藝美術館附屬工藝美術學校學習,畢業後進行壁畫、壁飾的藝術創作。
1918年2月6日,身患感冒的克裏姆特併發傷寒而去世。他的主要作品在二次世界大戰期間又被毀於戰火,現今所存已為數不多。克裏姆特所處的時代是歐洲文化處在世紀末的時代。社會文化思潮極其複雜。一些不願再受權力制約的青年藝術家幾乎都蘊有想爭脫束縛的自由思想要求。克裏姆特就曾激動地宣稱:“我已經受夠了政府美術檢查官的氣。我要自立更生,我要自由,我要掙脫一切阻礙我工作的莫名其妙的干涉,我要回到自由中去,恢復它。並且拒絕政府給我的一切幫助,我否定一切!”克裏姆特把油畫引向這種裝飾風格的境地,肯定是經受著巨大的壓力。克裏姆特的藝術形式探索是有意義的。除了反映其時代特徵外,他還為東西方近代美術的對話提供了開拓性的園地。
金光閃閃的《阿黛爾1號》:金衣女人 克裏姆特的《阿黛爾 布洛赫夫人肖像》
《阿黛爾1號》歷史由來已久,被希特勒從主人費迪南德-布洛赫-鮑爾先生的家中劫走,從此落難。幸好希特勒還算是個愛好藝術的人,沒有讓這些傑作被戰火毀掉。戰爭結束後,根據肖像畫主人公阿黛爾的遺囑,這幅畫以及其他幾幅克裏姆特的作品被奧地利政府收歸國有,收藏在奧地利國家博物館。美國化妝品巨頭勞德以1.35億美元的天價購得奧地利畫家克裏姆特的作品《阿黛爾布洛赫鮑爾的肖像》,創下迄今世界上單幅油畫的拍賣紀錄。克利姆特也取代畢加索成為世界上昂貴的大師。
《阿黛爾2號》賣家:脫口秀女王歐普拉·溫芙瑞拍賣亮點不斷 美國王牌脫口秀節目主持人歐普拉-溫芙瑞
歐普拉的成就是多方面的:通過控股哈普娛樂集團的股份,掌握了超過10億美元的個人財富;主持的電視談話節目《歐普拉脫口秀》,平均每週吸引3300萬名觀眾,並連續16年排在同類節目的首位;2009年11月20日,據國外媒體報導,在播出了23年之後,脫口秀女王歐普拉-溫弗瑞的節目《歐普拉脫口秀》於2011年9月9日結束。至今唯一作品《我堅信》由黑天鵝圖書2015年5月引進。
2017年02月10日 12:16
據彭博社2月9日消息,中國買家以1.5億美元(約合人民幣10.3億元)的價格買下克裏姆特的《阿黛爾2號》,克裏姆特是奧地利維也納分離派繪畫的代表人物。這個價格也成為2016年個人天價交易記錄之一,而此次交易的賣家則是美國王牌脫口秀節目“歐普拉-溫弗瑞秀”的節目主持人歐普拉-溫芙瑞,作品此前借給紐約現代藝術博物館(MoMA)做長期展覽。
早在2006年11月,歐普拉就以8790萬美元從紐約佳士得拍下《阿黛爾2號》,在當時也是克裏姆特作品中的最高拍賣紀錄,時至今日,價值已上升約71%。另外一幅《阿黛爾1號》被化妝品巨頭雅詩蘭黛二公子Ronald Lauder私下以1.35億美元的價格買下,成為他創辦畫廊的鎮館寶藏,這間畫廊位於紐約曼哈頓第五大道86街。
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帶你看展覽:哇塞,中國藏家買下1.5億美元買下克裏姆特?!
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紐約藝術觀察:#約會博物館#,長期借給紐約現代藝術博物館MoMA展覽的作品,奧地利畫家克裏姆特的阿黛爾2號,也就是與《金衣女人》同一個主人公同一畫家的作品,2016年被中國匿名收藏家買下,價格1.5億美元!賣家是著名電視節目主持人歐普拉,仲介商是拉裏.高古軒。2006年,歐普拉以8790萬美元從佳士得拍賣行拍下。而
奧地利畫家克裏姆特的《阿黛爾2號》
自從藝術市場萎縮以來,這是克裏姆特代表作的第二次轉手,另一次是2015年11月,俄羅斯億萬富翁德米特裏以1.7億美元的價格私下裏售賣了克裏姆特的《水蛇II》。
克裏姆特的《水蛇II》
昂貴的藝術大師克裏姆特:把油畫引向裝飾風格的境地
古斯塔夫-克裏姆特(1862-1918)維也納分離派繪畫奧地利畫家。是一位奧地利象徵主義畫家。他創辦了維也納分離派,也是所謂維也納文化圈代表人物。克林姆畫作特色在於特殊的象徵式裝飾花紋,並在畫作中大量使用性愛主題。其作品將強調輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結合起來,創造出一種的富有感染力的繪畫樣式。克裏姆特1862年7月14日出生於維也納郊區布姆加特,父親從事金銀雕刻兼銅版工藝,克裏姆特是七個兒女中的長子,在這個工藝美術家庭的薰陶下,他與兩個弟弟一起進入維也納奧地利工藝美術館附屬工藝美術學校學習,畢業後進行壁畫、壁飾的藝術創作。
1918年2月6日,身患感冒的克裏姆特併發傷寒而去世。他的主要作品在二次世界大戰期間又被毀於戰火,現今所存已為數不多。克裏姆特所處的時代是歐洲文化處在世紀末的時代。社會文化思潮極其複雜。一些不願再受權力制約的青年藝術家幾乎都蘊有想爭脫束縛的自由思想要求。克裏姆特就曾激動地宣稱:“我已經受夠了政府美術檢查官的氣。我要自立更生,我要自由,我要掙脫一切阻礙我工作的莫名其妙的干涉,我要回到自由中去,恢復它。並且拒絕政府給我的一切幫助,我否定一切!”克裏姆特把油畫引向這種裝飾風格的境地,肯定是經受著巨大的壓力。克裏姆特的藝術形式探索是有意義的。除了反映其時代特徵外,他還為東西方近代美術的對話提供了開拓性的園地。
金光閃閃的《阿黛爾1號》:金衣女人 克裏姆特的《阿黛爾 布洛赫夫人肖像》
《阿黛爾1號》歷史由來已久,被希特勒從主人費迪南德-布洛赫-鮑爾先生的家中劫走,從此落難。幸好希特勒還算是個愛好藝術的人,沒有讓這些傑作被戰火毀掉。戰爭結束後,根據肖像畫主人公阿黛爾的遺囑,這幅畫以及其他幾幅克裏姆特的作品被奧地利政府收歸國有,收藏在奧地利國家博物館。美國化妝品巨頭勞德以1.35億美元的天價購得奧地利畫家克裏姆特的作品《阿黛爾布洛赫鮑爾的肖像》,創下迄今世界上單幅油畫的拍賣紀錄。克利姆特也取代畢加索成為世界上昂貴的大師。
《阿黛爾2號》賣家:脫口秀女王歐普拉·溫芙瑞拍賣亮點不斷 美國王牌脫口秀節目主持人歐普拉-溫芙瑞
歐普拉的成就是多方面的:通過控股哈普娛樂集團的股份,掌握了超過10億美元的個人財富;主持的電視談話節目《歐普拉脫口秀》,平均每週吸引3300萬名觀眾,並連續16年排在同類節目的首位;2009年11月20日,據國外媒體報導,在播出了23年之後,脫口秀女王歐普拉-溫弗瑞的節目《歐普拉脫口秀》於2011年9月9日結束。至今唯一作品《我堅信》由黑天鵝圖書2015年5月引進。
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