香港國際論壇2

泰康人壽 華誼兄弟 三胞集團爭相收購拍賣行
2016年08月15日07:44


　　收藏大勢

　　在國內藝術市場遇冷、行業發展陷入低谷時，資本卻表現出對該市場的“熱心”。近期，民營企業三胞集團、上市公司泰康人壽、盛大集團、大收藏家王中軍的華誼兄弟以及早前的宏圖高科等相繼以多種形式，進入國內藝術市場。有消息稱，阿裡集團亦有意進軍藝術拍賣市場。

　　中國藝術市場現在處在全球第三位，雖然相比前兩年排位有所下降，然而中國藝術品市場巨大的內在潛力仍值得期待。業內人士認為，在行業低谷時，多家資本機構購進藝術品交易公司股權正是趁低吸納的好時機。

　　另有業內專家指出，目前國內拍賣行業和文化產業交易平臺均處於調整期，傳統藝術交易模式目前需要進行創新和改變，而靠行業本身已難以改造，借助資本力量介入，或能為國內藝術拍賣市場帶來更多信心和借鑒的經驗，加快調整期的步伐。

　　現象

　　泰康人壽華誼兄弟三胞集團爭相收購拍賣行股權

　　今年以來，國內藝術品、文化市場風起雲湧，外來資本爭相進入，使原來冷清的藝術市場泛起一陣陣波瀾。日前，泰康人壽保險股份有限公司成為蘇富比國際拍賣巨頭的第一大股東。

　　據美國證監會披露的資料顯示，泰康人壽在過去的一個多月內，連續數次出手增持蘇富比股份，截至7月26日，持有的股份數目已達791.87萬股，持股量約為13.52%，成為蘇富比第一大股東。若以每股30美元估算，此次泰康人壽共斥資超2億美元。

　　泰康人壽此次出手時，正是在蘇富比陷入業績增長乏力之際。據蘇富比最新披露的一季度財報顯示，該公司淨拍賣銷售額下滑35%，今年首季度收入總銷售額同比下降32%，並從去年同期盈利520萬美元變為虧損2590萬美元。

　　泰康人壽對藝術拍賣市場的興趣，其實不只此次收購蘇富比部分股權。1993年，泰康人壽董事長陳東升創立國內首家藝術品拍賣公司——中國嘉德，此後多年中 國嘉德一直在業內都是領頭羊。據公開資料顯示，截至今年6月，泰康人壽持有嘉德國際23.77%股權，亦為嘉德國際的第一大股東。

　　在國內以網遊公司著稱的盛大集團創始人陳天橋，同樣對國際藝術拍賣市場有興趣。去年5月，盛大陳天橋收購了蘇富比1.98%股權，並獲得美國聯邦貿易委員會批准盛大集團針對蘇富比的反壟斷增持申請，計畫增持到10%左右。

　　另一家上市公司華誼兄弟在近期亦正式進軍藝術拍賣市場。6月22日，“保利國際拍賣•華誼兄弟，創投•天辰時代戰略合作簽約儀式”在上海舉辦，在該活動 上，三方共同宣佈將於年內在上海成立保利華誼（上海）國際拍賣有限公司。據悉，保利華誼拍賣公司計畫在今年年底舉辦首次拍賣，主要推出油畫、珠寶臻品、精 選古董與古畫。華誼兄弟董事長王中軍表示，此次三方聯手進軍上海，必將推動整個長三角地區藝術品市場的發展，為中國藝術市場帶來一股新鮮血液。

　　國內娛樂產業龍頭華誼兄弟與藝術的聯姻主要緣于王中軍。在近幾年的國內外大拍場上，王中軍“天價”拍得名畫名作的新聞多次上“頭條”，亦使其獲得中國大收藏家之名。今年春拍季期間，王中軍就以2.07億元拍得《局事帖》。

　　王中軍曾向媒體表示，雙方合作後，未來市場業務會依賴保利，華誼主要提供品牌價值，“將來公司不會僅僅局限於拍賣，會涉及藝術品經營、藝術品金融等，雙方會聯手在大藝術領域做一些探索”。

　　此外，今年4月，上市公司宏圖高科也發佈公告稱擬收購國內知名拍賣公司匡時國際。根據公告顯示，宏圖高科擬作價27億元收購藝術品拍賣行業領先企業匡時國際。匡時國際2015年位居國內拍賣行業第三，實現營業收入2.41億元，淨利潤1.22億元，同增94.5%。

　　事實上，除了藝術拍賣公司受到資本關注外，國內文化交易平臺也受到資本“熱追”。

　　7月26日，南京文化藝術產權交易所官網發佈公告稱，民營企業三胞集團收購南京文交所30%股權。根據協定約定，三胞集團有限公司將繼續增持南京文交所的 股權至51%。公告並稱，此次南京文交所股權轉讓可能造成南京文交所實際控制人改變。值得一提的是，擬收購匡時國際的宏圖高科，亦是三胞集團旗下企業。

　　7月29日，江蘇華鼎文交中心開業，首批三個交易品種成功發行並上市。根據公開資料顯示，該產權交易中心由五星控股集團作為主發起人設立，五星控股在資本運作方面有著豐富經驗，其掌門人為汪建國先生。

　　此前，記者從位於廣州的南方文交所獲悉，浙江資本亦有與該文交所進行戰略投資合作。其中，今年6月，南方文交所錢幣郵票交易中心率先與浙商名企進行戰略合作，雙方擬在錢幣交易領域共同探索、開拓市場。

　　當時，義烏民營企業協會執行副會長龔益輝曾表示，未來有望通過嫁接浙商資本，整合優勢資源，與南方文交所強強聯合，引領更廣闊的戰略合作空間，讓更多浙商分享新行業新藍海的紅利。

　　分析

　　看好藝術品市場潛力

　　資本趁低進入

　　多家上市公司和投資機構攜鉅資進入藝術品交易市場，引起市場諸多聯想。資本逐利，本是天性。業內認為，在當前國內外藝術品市場處於低谷、調整期，多家資本大鱷仍勇往進入，應該是看到藝術品市場尤其是中國藝術品市場未來的增長潛力。

　　“目前藝術品市場處在一個比較低谷時期，但從長期來看，藝術市場是資本投資可以進入的方向。”上海文化藝術品研究院執行院長孔達達在接受記者採訪時指出， 中國藝術品市場在全球的地位越來越重要，根據今年3月發佈的《TEFAF2016全球藝術品市場報告》顯示，2015年中國藝術品市場銷售額為118億美 元，中國市場以19%的份額，依然保持全球第三大藝術品市場的位置。

　　今年以來，國內藝術品市場出現回暖，其中春拍季表現就可見一斑。據雅昌藝術市場監測中心發佈的報告顯示，2016年春拍，中國藝術品拍賣會數量、專場數量、以及上拍量、成交量均有不同幅度下滑，但成交額上漲11.6%。

　　另據法國國際廣播電臺日前發佈的消息稱，今年第一季度世界拍賣市場成交額為60億歐元，而我國拍賣市場以20億歐元位居首位，同比增長20%。

　　孔達達表示，過去10年，中國藝術品拍賣市場處於高速增長的生長期，國際成熟國家花百年時間走過的路，中國花10年就達到相應水準。現在，中國藝術品市場 增長放緩，進入調整期，這亦是正常，調整之後，市場會慢慢進入平穩期，再進入正常、良性的發展階段。他認為，投資機構和資本選擇在此時進入中國藝術市場， 是具有前瞻性的戰略佈局。

　　記者發現，目前各家資本機構收購、參股藝術品市場的模式和短期目標雖然不盡相同，但作為長期戰略佈局卻是相同的。

　　國泰君安在一份研報中亦認同藝術品市場未來增長潛力無限。該研報指出，藝術品市場正處低點，市場規模增長分三步走。拍賣行業有望首先受益，逐步回暖，引燃 市場熱情；大眾藝術品消費將成為藝術品市場新的熱點；隨著國力增強，工藝品出口可能推動藝術品市場繁榮向上。“宏圖高科收購匡時國際，雖不能大幅增厚公司 利潤，但藝術品市場未來增長潛力無限，藝術品拍賣行業將在市場中佔據更大的份額。”上述研報如是說。

　　針對泰康人壽成為蘇富比大股東事件，在中央財經大學拍賣研究中心研究員季濤看來，此舉實為中國拍賣公司中國嘉德國際化鋪路。據季濤分析，近年來嘉德國際在 進行國際化佈局，此次泰康人壽成為蘇富比第一大股東，嘉德國際既能增加與蘇富比之間的合作互動，規範自身的運作模式，同時借助蘇富比第一大股東泰康人壽背 後股東的身份，從而讓自己的品牌能有更大的影響力。

　　而蘇富比亦可借助中國嘉德的資源，開拓中國內地市場。蘇富比現任行政總裁Tad Smith曾在聲明中表示，“熱烈歡迎他們（泰康人壽）對蘇富比的戰略支持。”

　　中國藝術產業研究院副院長西沐認為，中國藝術品市場正在出現越來越多新現象、新變化。從宏觀角度看，資本介入與跨界融合是當下中國藝術品市場整合發展的兩 個重要方向。“一方面說明了藝術品拍賣業不斷發展壯大，其業態不斷豐富，規模不斷成長，業態的內在發展規律正在形成，行業發展的活力與包容性在增強；另一 方面也說明藝術品拍賣業的吸引力在提升，其發展空間與盈利能力被業界看好。”

　　有觀察者稱，在西方，藝術品是用於沖抵其他行業虧損的資產配置，目前在中國出現這樣的新需求和新趨勢。在經濟下行的大形勢下，國內很多企業也在藝術品市場探索，尋求資本的穩定發展和升值空間。

　　風險

　　若市場持續低迷投資或會受影響

　　有業內人士認為，當前國內藝術品市場的發展困境，需要借助外力來創新、改變，而資本大鱷正是被視為革新的外力之一。

　　孔達達指出，藝術品市場是一個非常專業且小眾的市場，它需要一些有投資戰略、有眼光的金融企業去做行業人所不能承受的專案。“現在這幾家資本企業進來，他們對於這個市場具有專業分析、良好的判斷。”

　　西沐也認為，這種跨界融合有利於進一步探索並深化“品牌+資本+藝術+區域”發展模式，對優化中國藝術品拍賣業格局的發展具有積極意義；同時對國際化、平臺化過程中的中國藝術品市場轉型發展，具有重要的案例與引領意義。

　　不過，投資亦有風險。

　　據孔達達分析，外來資本現在還處於初步進入藝術品拍賣市場階段，一方面，要考慮到公司戰略與方向是不是能融入到國際大市場中去。另一方面，世界對於中國資 本介入藝術市場能否接受。“如果在這兩個大前提契合情況下，資本能與藝術融合肯定是利大於弊的。但如果三五年甚至十年內，雙方都沒能夠達到很好的融合，這 就會失敗。”

　　上述人士還提醒，藝術品拍賣市場可能會由於多種因素導致市場持續低迷，回暖效果不達預期，“在我們沒有見底的情況下，市場有可能繼續下滑，對投資肯定就會產生影響”。

中國再登全球藝術市場榜首
2016年08月18日08:25


　　原標題：Artprice發佈報告 中國再登全球藝術市場榜首

　　2016年上半年，全球的拍賣行售出超過25.2萬件藝術作品，成交額達到65.3億美元。知名藝術市場訊息網站Artprice系統分析了全球3500家拍賣行的銷售情況，於日前公佈了2016年上半年的藝術市場情況。本次Artprice發佈的報告顯示，中國藝術市場在上半年收穫了5.7億美元銷售額，佔據全球第一位置。

　　今年上半年的全球藝術市場，缺乏吸引世人關注的大師傑作上拍。這也導致全球藝術市場總交易額下跌了25%。美國藝術市場的急遽萎縮導致今年上半年中國又奪回了全球藝術市場寶座。事實上，中國大陸的藝術市場依然處於大幅調整時期，但其總體成交額僅下降了3.9%。

　　《阿凡達》女主角透露：續集拍攝再度延期

　　電影《阿凡達》的粉絲這些年等待其續集的“焦慮”程度逐年遞增。最初有消息稱《阿凡達2》和《阿凡達3》將分別於2014年12月和2015年12月上映，但後來多次延期。在今年4月的電影產業大會上，該系列導演詹姆斯•卡梅隆確認總共會推出4部續集，而不是兩三部而已，分別將於2018、2020、2022、2023年的12月份上映。作為一個出了名的完美主義者，卡梅隆一直覺得現有電影技術還不能呈現他心中的潘朵拉世界。

　　最近，該系列的女主角佐伊•索爾達娜向媒體透露了各續集的進展情況。她確認各續集的拍攝計畫再度延期，而且開拍日期也有待確定。“但我的確讀了下兩部的劇本，我覺得值得等待。”索爾達娜笑著說。

　　“我在想達•芬奇畫西斯廷教堂畫了多久，”索爾達娜沉思著說。“藝術有時就是需要很多時間。我真希望能得到來自片方高層關於大製作電影的內部資訊，但我確信如果有一個人希望儘快開拍，那個人一定是吉姆（卡梅隆的昵稱）。因為他可是把生活和家庭都搭進去了。”

　　內地影像藝術展覽升溫：老照片不再獨大觀念攝影雄起

　　進入8月，北京影像藝術展覽迎來一波小高潮——先是中國美術館從館藏當代攝影裡遴選出一批中外精品與市民見面，緊接著位於798的佩斯北京推出名為“不早不晚”的影像藝術群展，再算上之前亮相中央美院美術館和北京民生現代美術館的影像展，影像藝術在這個暑期出現井噴。

　　以前在影像市場裡唱獨角戲的老照片漸漸不再孤單，越來越多的觀念影像作品殺將進來。觀念攝影又被稱為“當代攝影”，與偏紀實的傳統攝影不同，它更多地從拍攝照片進入製造照片的層面，傾注了拍攝者對當下社會的思考。

採訪網上拍賣師陳心妍女士

記者：今次拍品全部拍出，你滿意嗎？

陳心妍：當然不錯，但拍品不多，只有6個。往後也以這形式，貴精不貴多，只要拍品精，沒有拍不出的。

記者：今次最受注目的是稀世奇寶的佛像，這已經是天價了。

陳心妍：這尊佛像確是奇珍異寶，很少見到如此精湛工藝，且靈氣透出，見佛像如見佛，木材又這般名貴。USD58 Million 算可以吧。但有行家說應該拍到美元一億。

記者：聽說有很多藏家實地看過佛像。

陳心妍：對，有拾幾個藏家看過。有藏家說過幾年市道暢旺，可拍得更高，美元一至二億應無問題。

記者：其他拍品也請你評説。

陳心妍：清代罐是很不錯的，只拍得USD2,500 算是很低價。好的罐和品相好的不多，比它粗糙的有。是由徳國藏家拍得。

關公像也是不錯，拍得USD11,500 這像的不高，值得收藏。

辛亥革命文物頗有歷史價值，非常罕有。拍得320,000價也算合理。

趙少昂這幅國畫精品是潛力股，仍有升值空間，USD410,000 價格不高。

他徒弟這幅金魚的確精彩，無人能及。USD165,000 低了點，或因名氣吧，但站在藝術角度，很難找一幅比這幅好。

記者：你們下一次拍賣在何時？

陳心妍：還沒定，相信很快吧。

記者：好了，謝謝！

本論壇記者
19-08-2-016

崖柏：珍木收藏中的活化石
2016年08月20日09:03

　　作者：鄧華

　　紫檀、沉香、黃花梨等價比黃金，這已經是眾所周知的事。但是近年來一種叫做“崖柏”的木頭開始迅速走紅，南有“黃花梨”、北有“崖柏”。據考證，崖柏並非是新樹種，崖柏起源於恐龍時代，已存在了幾千萬年之久。因此，植物學家稱其為植物中的“活化石”。
崖柏雙色料松下彌勒佛崖柏雙色料松下彌勒佛
　　花紋：辨別崖柏價值

　　崖柏散發著薄荷、奶香、藥香、甜香等香味，花色如同花梨，在《本草綱目》中被稱為長壽之木。崖柏的花紋大致有幾種：雀眼、火焰紋、瘤疤，水波紋、雲紋，黑線和陰陽料。

　　雀眼，是一個一個的小黑點，俗稱麻點，芝麻點。這也是市面上最認可的崖柏紋理，雀眼越多越小的價格也就越高。

　　火焰紋，其實和雀眼是同一種紋理，類似於小葉紙條的金星和金絲，只是由於切面的不同，造成了形態的不同，縱切面形成一絲一絲的紋理，就是火焰紋，橫切面一點一點的紋理，就是雀眼。

　　瘤疤，是崖柏在生長過程中樹癤和樹瘤所形成的形態，定義比較廣，一般認為雀眼和火焰紋也是屬於瘤疤，但實際上瘤疤還包括一些比較大的花，比雀眼大，這很容易被很多人混淆和雀眼的區別。

　　水波紋，眾人皆知，崖柏的年輪如同髮絲，細如飄雨，水波紋就是這種沒有瘤花的天然紋理，只是不像金絲楠和花梨等那些木材一樣受人追捧，若隱若現，褒貶不一。

　　雲紋，就像天上的雲彩一樣的紋理，是由內部空間不同程度的滲透形成，油性非常充足，可遇不可求。

　　黑線，黑線的形成是因為崖柏在生長過程中自然開裂，然後又繼續生長，使得開裂的部分呈現出黑色的絲線，故為黑線。

　　陰陽料，是白皮和芯料的混合體，白皮慘白的，沒有香味也沒有油。

　　關於崖柏的價值，李時珍早在《本草綱目》裡用“有盜得一株徑尺者，值萬錢”來評價崖柏的珍稀與名貴。崖柏還具有很高的藥用價值，《本草綱目》中同時記載，“人食之而體輕，長期服用，使人潤澤美色，耳聰目明，不饑不老，輕身延年。”有人還打過這樣的比方：“如果說沉香可以‘救命’，那麼崖柏就可以‘養命’。”

　　崖柏之所以被稱為“活化石”還在於其全身都是寶。現今，人們把崖柏加工成茶葉用來品茗，把崖柏碎片填充在枕頭裡做成保健枕，用來治療失眠等症狀。

　　瀕危：彰顯收藏價值

　　據瞭解，幾年前，在北京的木雕展會上，名為“飛龍在天”，要價3.8億元的崖柏製品以360度轉身、在自然界維持了上萬年的姿態亮相，收藏家們無不被這種瀕危植物的外形特性和桀驁不馴的精神氣質所震撼，令其名噪一時。

　　近年來，愛好木頭的古玩收藏愛好者中，崖柏時常被問起。似乎一夜之間，人們對崖柏的關注度可以與受到熱捧的黃花梨、小葉紫檀、沉香等相媲美。對於崖柏愛好者來說，崖柏有什麼收藏價值？

　　首先，竹木已是存在已久的收藏門類。從人們熱衷的海黃、越黃到小葉紫檀、沉香等，均是傳統文化愛好者喜愛的類別。崖柏作為柏科植物，也自然劃分在竹木門類之中。經過市場的有意引導，崖柏物件兒很快被人們認識。

　　隨之而來的，人們開始從多方面劃分崖柏原木的品質，如木性、造型和紋路等，而雀眼、黑線、顏色更成為鑒別崖柏真假的要點。

　　其次，在太行山脈岩石縫中生存的崖柏，由於其生長環境極端惡劣，且經歷崖風的強力吹刮，形成了奇特飄逸，彎曲靈動的造型。較長的成型年份也使崖柏木質密度高，油性大，並且有著醇厚的柏木香味。這些特性都使崖柏成為根雕和根藝的最佳材料，提升了崖柏雕刻家居飾品和擺件的收藏價值。

　　再次，在《本草綱目》中介紹，柏木具有一定的藥性，對人體有保健、提神醒目、安神的藥用價值。在植物學家眼中，崖柏是一種史前活化石物種。其成型年份和歷史，導致其產量稀少，也隨著逐漸的流失越來越少。鑒於此，本著物以稀為貴的原則，崖柏也成為傳統文化愛好者樂於收藏的家居物件兒之一。

　　最後，千年崖柏渾然天成，背後是風沙的磨礪與崖柏屹立不倒的堅毅。歷經歲月的洗禮，崖柏獨特的天然造型、香味和紋理也是很多人喜愛的原因。

　　既然崖柏有如此大的收藏價值，那麼又該如何收藏？專家建議，一是天然造型獨特的，不妨直接作為家居飾品擺件收藏；二是對於有雕琢價值的根料，可以通過藝人的創造雕刻出精美的家居題材來收藏；三是對於一些小料或無法創造的原木，可以到加工廠房製作成手串或吊墜，用作日常的佩戴。

中國會不會也像日本一樣面臨藝術市場大崩盤

2016年08月22日08:09
2015年4月7日，香港，劉益謙以1500萬美元的價格拍得一件南宋花瓶。 CFP 資料2015年4月7日，香港，劉益謙以1500萬美元的價格拍得一件南宋花瓶。

　　7月底，artnet和佳士得相繼發佈了上半年的藝術市場報告。報告顯示，中國（大陸及香港）市場的銷售額今年上半年比去年同期下降了30%，而中國大陸買家在全球佳士得的消費額卻增長了47%。銷售資料如此大幅的起落，不禁讓人聯想到同樣正在經歷巨幅震盪的中國股市。世界藝術市場專家感到擔憂：中國會像上世紀八九十年代的日本一樣，遭遇藝術市場大崩盤嗎？

　　根據artnet公佈的2015年上半年度藝術市場資料，全球銷售額同比下降了6%。其最主要的原因是中國市場（包括大陸及香港市場）銷售額大幅縮水，2014年上半年尚有22億美元的銷售額，今年上半年卻僅有15億美元，下降了整整30%。除了中國以外，全球其他主要藝術市場（英國、法國、德國）均有小幅縮水，僅有美國逆勢增長19%，但仍難改變全球藝術市場的總體頹勢。
當地時間2015年5月5日，美國紐約，凡•高作品《阿利斯康的小路》拍出6633萬美元。 CFP 資料當地時間2015年5月5日，美國紐約，凡•高作品《阿利斯康的小路》拍出6633萬美元。 CFP 資料

　　與此同時，佳士得也在7月末發佈了上半年的銷售報告，顯示來自中國大陸的買家在其拍賣行的消費額同比增加了47%。事實上，這一個趨勢從今年春拍媒體熱烈的報導中就可以看出端倪。3月，紐約佳士得舉行的“亞洲藝術教父”安思遠的藏品拍賣會吸引了大量中國藏家前往競拍，中國收藏家劉益謙在現場拍到了一件“西藏十一/十二世紀銅瑜伽士坐像”。此後，在5月的紐約佳士得春拍上，華誼兄弟的王中軍以1.85億元人民幣買下了畢卡索的《盤髮髻女子坐像》，萬達集團以1.27億元買下了莫内的《睡蓮池與玫瑰》， 以4億元成交的凡•高作品《阿利斯康林蔭大道》，其買家同樣是中國人。
畢卡索的《盤髮髻女子坐像》以1.85億元被王中軍拍得畢卡索的《盤髮髻女子坐像》以1.85億元被王中軍拍得

　　一方面，中國國內藝術市場似乎面臨著整體的大幅縮水，另一方面，少數最富有的中國收藏家紛紛轉向國際藝術市場淘寶。Artsy的Alexander Forbes分析認為，這反映了人們對於市場收縮的預期。而中國股市的不穩定狀態更加強了西方分析者的這種感覺。

　　這一狀況對於西方藝術界人士來說有一種似曾相識的感覺。1980年代末期，日本經濟繁榮發展的時候，日本富豪同樣曾經在世界藝術市場翻雲覆雨，將當時的藝術品價格紀錄推上了一個新臺階。1987年，凡•高的《向日葵》以3990萬美元被日本保險鉅子Yasuo Goto購得，成為當時全球最昂貴的藝術品。此後3年，這個紀錄多次被日本收藏家打破，直至1990年，凡•高的另一幅作品《加歇醫生肖像》以8250萬美元成為新的全球最貴藝術品，買家是日本企業家齊藤了英。藝術市場的快速增長，引起了藝術專家對於市場泡沫的警醒。而在今年春拍的時候，來自亞洲的收藏家掀起了藝術市場的滔天大浪，再次引起了國際藝術市場專家的警惕。

　　日本經濟泡沫最終破裂。此後，日本國內藝術市場縮水80%至90%，日本收藏家在世界舞臺上集體退場。與此同時，世界藝術市場也急劇縮水，特別是日本收藏家曾經一度鍾愛、熱捧的印象派和現代藝術領域，更是遭受了前所未有的沉重打擊。

　　藝術市場觀測（Art Market Monitor）的Marion Maneker認為，參考上世紀八九十年代日本的教訓，對於中國藝術市場的目前狀況還可以有另一番解讀。

　　日本藝術市場在1980年代非常繁榮，這與他們的商業賄賂文化相關。雅賄之風在世界各地都有發生，例如最近對於國際足聯的調查顯示，普京曾向國際足聯贈送一幅畢卡索的作品。中國藝術市場過去十年的繁榮景象也與這股風氣脫不了干係。近年來，隨著中國政府反腐敗的深入，對於中國藝術市場也產生了很大影響。加之國內經濟增速放緩，最終導致國內藝術交易的大幅下降。

　　中國的富豪開始選擇在國外藝術市場購買藝術品。一方面是因為這些藝術品的價格與國內藝術市場的起伏關係較小，與此同時，他們也希望這些西方藝術經典作品，能夠成為一種文化的保值品。

　　Alexander Forbes在Artsy上總結，中國藝術市場也許面臨風險，但世界藝術市場暫時仍可以保持安全。因為，即便中國藝術市場崩潰，最富有的中國收藏家依然有能力在世界藝術市場上購買頂級藝術品。（在歐美次貸危機期間，也發生了類似狀況。）甚至中國收藏家可能會花更多錢在世界藝術市場進行採購，因為他們會將西方經典藝術品視為一種另類的儲備貨幣，保證他們在金融市場的起伏顛簸之中保持巋然不動。

慈禧背後吃官俸的國畫女槍手

2016年08月22日07:36 繆嘉惠作品繆嘉惠作品

　　從歷史上看，慈禧是個不亞於武則天的“事業女強人”，但其實她也是個矯情的女人，閒時喜歡寫寫字畫點畫，但你知道她背後其實有個“槍手”替他畫畫嗎？
繆嘉惠作品繆嘉惠作品

　　“宮內有位雲南籍的寡婦繆素筠，給太后代筆，吃的是六品俸……”《白石老人自述》這樣寫到，換言之，慈禧的書畫很多都是由他人代筆，鈐上慈禧專用的印章，即成了慈禧本人的作品。

　　這真是個連矯情也好面子的女人啊！而為慈禧代筆的畫家中最有名的是兩位：宮廷女畫家繆嘉惠與男畫家屈兆麟。 繆嘉惠作品繆嘉惠作品

　　這兩人當中有以繆嘉惠最討慈禧歡心，聽說皇后和宮廷嬪妃都稱她為“先生”，這女人什麼來頭？

　　繆嘉惠（1831年-1908年），字素筠，雲南昆明人。據《禁宮畫像——美國女畫家卡爾宮廷聞見錄》一書記載，繆嘉惠生在一個官宦之家，長大後又嫁到了另一個官宦之家，溫柔賢淑，知書諳禮，會彈古琴，擅長書畫，有時還幫丈夫起草公案。

　　進宮後，繆嘉惠總是處處小心，很得慈禧的歡心。她發覺慈禧很欣賞唐代的武則天，於是畫《金輪皇帝袞冠臨朝圖》以獻，讓慈禧極為高興，“當即放下畫軸，用手在繆嘉惠女士的臉上輕輕地摸了一下。這當眾一摸，使繆嘉惠女士在宮中的地位一升百丈。上至皇后嬪妃，下至太監宮女，見面都稱她為繆太太、繆先生、繆師傅”。

　　慈禧死後，繆嘉惠在隆裕太后身邊呆了一段日子。因隆裕對書畫全無興趣，最終讓她出宮回到昆明。好在當時她的名聲已顯，求買字畫的人川流不息，可以生活得很矜貴。

　　她買了大宅院，又用賣畫的銀子給兒子捐了一個內閣中書的官，然後在77歲的時候，靜靜地長逝于她滿壁書畫的臥室。

乾隆時期雕刻工藝發展到一個高峰

2016年08月21日10:44
白玉雙嬰耳杯 白玉雙嬰耳杯

　　由於宮廷的喜好以及原材料的極大豐富，雕刻工藝得到了極大的發展。雕刻工藝發達的蘇州與宮廷的互動關係更加緊密和頻繁。兩者的互動主要體現在以下三個方面。

　　首先是蘇州為宮廷輸送了大量優秀雕刻工匠。乾隆時期，隨著宮廷活計的大量增加，進入宮廷造辦處的蘇州雕刻工匠數量達到空前。其門類也發生了變化，較為明顯的是，竹木牙角匠因不合乾隆帝的喜好而逐漸被廣東工匠所取代，而玉匠則大量增加，人數漸臻頂峰。自乾隆帝平定新疆後，和田玉料大量貢入宮廷，原料的充足使得宮廷玉器活計大量增加，玉匠的需求也自然要增加。在這一點上，乾隆帝首先想到的就是蘇州玉匠。據郭福祥先生在《檔案所見乾隆時期宮廷裡的蘇州玉工傳略》一文中統計：“見於記載的（蘇州玉工）在乾隆一朝共有18批次近40人，而實際徵調的批次和人數肯定比這還要多，是相當可觀的。其中能夠考見姓名者多達27人。”比雍正時期翻了幾倍，基本壟斷了乾隆朝內廷玉器的製作。這些玉匠有的技藝全面，有的精於一點。乾隆帝根據他們的專長安排活計，共同打造“恭造式樣”宮廷用器。

　　玉匠姚宗仁是技術全面的典型。自雍正七年進入宮廷，姚宗仁在造辦處服務近30年。他在玉器方面的知識和技術非常全面，既能鑒定，又能設計，還能雕刻，是乾隆早期宮廷玉器最重要的設計者。乾隆帝經常指名由他設計玉器，並“常以藝事諮之”。白玉雕雙嬰耳杯就是姚宗仁為乾隆帝指點迷津的一個例證。乾隆帝初看此杯時雖覺得沁色可疑，但也不知所以然，後詢問姚宗仁。姚一眼就看出是其祖父偽作，並詳細講述了作偽的方法。乾隆帝還寫了一篇《玉杯記》記錄此事。

　　相對于姚宗仁而言，玉匠朱彩則是一位比較專的匠人。朱彩是乾隆早期造辦處著名刻字玉工，由蘇州織造選送入京。乾隆八年（1743）至二十二年（1757）的造辦處活計檔中有大量朱彩製作活計的記錄，是目前所知的在宮中製作玉器活計記錄最多的蘇州玉工之一。朱彩以刻字為主，兼刻繁複細密的錦地紋、雷紋等細花紋。

　　其次是蘇州承接了大量的宮廷活計。由於場地和人員等各方面的限制，造辦處只能承接少量的宮廷活計，大批量的活計還需要下發到地方完成。乾隆時期承接宮廷活計的地方主要有蘇州織造、江甯織造、杭州織造、兩淮鹽政、粵海關、長蘆鹽政、九江關、淮關、風陽關等地方機構。其中蘇州織造是其中最主要的一個，承攬了大部分的宮廷雕刻類活計。

　　蘇州織造是最早承接宮廷雕刻活計的地方機構。根據乾隆朝造辦處活計檔記載，至遲從乾隆二年蘇州織造就開始承接宮廷雕刻活計，而其他地方機構承接此類活計則晚了十幾甚至幾十年。而且蘇州織造的活計一直持續，沒有間斷，其他地方機構則是時有時無。由此可以看出乾隆帝對蘇州織造的重視程度。

　　由於蘇州承接活計量大，造辦處檔案特設立“蘇州”專項。這些活計一般先由乾隆皇帝下旨，命造辦處畫樣或做樣呈覽准許後，再發往蘇州，由蘇州織造內匠人或外雇匠人依樣製作，然後呈進宮廷。這種活計必須嚴格按皇帝的旨意製作，要求符合宮廷的“內廷恭造式樣”。

　　從活計檔檔案看，蘇州織造承接了較多的玉器、雕漆、澄泥硯等雕刻活計。

法國百年莊園73億拍賣 曾經是國王的皇宮

2016年08月22日10:43
法國一座豪華莊園近日掛牌出售，在市場標出了10億歐元（約合73億人民幣）的天價，榮膺“世界第一貴豪宅”的頭銜。
百年莊園73億

　　這座名品莊園名叫“雪松”，始建於1830年，至今已經有186年的歷史了。這裡曾經是比利時國王利奧波德二世的宮邸。雪松莊園現在的主人蘇珊-馬尼耶- 拉伯斯托（Suzanne Marnier-Lapostolle）是法國著名洋酒家族馬尼耶（Mainier）的女繼承人。這一家族是法國著名香橙幹邑甜酒柑曼怡（Grand Marnier）的管理者和製造商，從1924年起就是這座莊園的主人了。

　　這座莊園坐落於法國東南部的聖讓卡普費拉，這個面積僅為2.5平方公里的小村子其實一點也不“村兒”，是世界第一貴村莊，網羅了眾多名人。包括法國總理、 摩納哥親王在內的眾多權貴以及著名藝術家和演藝界巨星等都在這裡有自己的房產。微軟創始人之一保羅？艾倫就在村裡最著名的羅歇爾德家族城堡旁建了自己的別 墅。卓別林、野獸派繪畫大師馬蒂斯等也曾住在這裡。

　　法國最近正處於近些年來最嚴重的經濟衰退中，政府疲于應對嚴峻的經濟形式以及潛在的恐怖主義威脅。今年3月，義大利著名的金巴厘飲品公司收購了柑曼怡，同時獲得了這座豪華莊園的產權。出於減持固定資產增強資金回流的考慮，公司決定天價出售這座莊園。

　　雪松莊園占地面積非常寬廣，僅僅草坪就佔據了14公頃的面積。莊園中有超過15000種的不同植物和超過20個溫室。為了區分這些植物，莊園的主人特意將 花園分區，在夏景花園中培育了一部分非常稀有的熱帶植物。而在東景花園中雪松等植物也茁壯成長。為了照顧這些植物，莊園的主人雇傭了15名園丁。

　　莊園內部有10個臥室，還有各種周全的配套設施，包括一個小型教堂和各種球類運動場和交際舞廳。莊園中還有一個豪華泳池，長達50米，和奧運會標準泳池的大小完全相同。家族成員平時也非常喜歡騎馬運動，莊園的馬廄裡最多曾同時飼養30匹馬。

老舍齊白石曾合作 一個命題一個作畫傳為美談

2016年08月25日09:52


　　就直觀感受而言，聽歌觀劇比較容易使人興奮激動，因為其對感官的刺激比較直接。讀文章也是如此，讀者常常會隨著情節、故事深陷其中而隨之悲喜。可觀畫讓人興奮就不那麼容易了，因為美術作品平靜無言，寂默無聲，需要觀者去體味、去琢磨，直到某一局部或細節打動他，與之心靈契合，引發共鳴。然而，真正能打動人心的美術作品並不多見。

　　1951年，已經藏有許多齊白石作品的老舍先生抱著“難一難”白石老人的想法，刻意摘了近代詩僧蘇曼殊的四句詩，請白石老人作畫。

　　這四句詩分別是：“手摘紅櫻拜美人”、“紅蓮禮白蓮”、“芭蕉葉卷抱秋花”、“幾樹寒梅帶雪紅”。

　　用繪畫表現詩意，自古有之，這也是中國寫意繪畫較西方繪畫的所長之處，所以在中國人的審美思維中，對“詩中有畫，畫中有詩”是非常容易理解的。

　　唐代大文豪柳宗元有一首著名的五言絕句詩《江雪》：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

　　北宋的範寬和南宋的馬遠兩位元大畫家就分別根據自己讀詩的理解創作了《寒江釣雪》圖和《寒江獨釣》圖。兩幅畫面不同，但所表現出的清冷孤寂都很好地詮釋了柳詩的意境與情調。蘇東坡也曾評價王維說：“觀摩詰之畫，畫中有詩。味摩詰之詩，詩中有畫。”他的這番話也非常形象地概括了王維藝術詩畫共構的特色，也使觀者能很輕鬆地領悟“詩是無形畫，畫是有形詩”這句話的意思。但是，並不是所有的詩歌都適宜用畫面描繪，有些則很難。

　　蘇曼殊的詩歌文辭婉約，情節動人，想必在當年是很火的，否則，老舍先生怎麼會單單選出他的四句詩呢？不得而知。而這四句詩分別出自如下四首：

　　步元韻敬答雲上人

　　諸天花雨隔紅塵，絕島飄流一病身。

　　多少不平懷裡事，未應辛苦作詞人。

　　舊遊如夢劫前塵，寂寞南州負此生。

　　多謝素書珍重意，憐儂憔悴不如人。

　　公子才華迥絕塵，海天廖闊寄閑身。

　　春來夢到三山未，手摘紅櫻拜美人。

　　彥居士席上贈歌者賈碧雲

　　一曲淩波去，紅蓮禮白蓮。

　　江南誰得似，猶憶李龜年。

　　何處

　　何處停儂油壁車，西陵終古即天涯。

　　拗蓮搗麝歡情斷，轉綠回黃妄意賒。

　　玳瑁窗虛延冷月，芭蕉葉卷抱秋花。

　　傷心獨向妝台照，瘦盡朱顏只自嗟。

　　住西湖白雲禪院

　　白雲深處擁雪峰，幾樹寒梅帶雪紅。

　　齋罷垂垂渾入定，庵前潭影落疏鐘。

　　當老舍先生將精心挑選出的四句詩交給白石老人後，91歲的老人反應機敏，他讀罷詩句，微微一笑說：“好辦，不外乎就是春夏秋冬嘛。”一語點破，舉重若輕。

　　因為白石老人在繪畫上取得的巨大成就，人們常常忽略了他還是一位高產的大詩人，據不完全統計，白石老人一生作詩3000多首留下詩稿2000多首，他在文學領域的成就亦是出類超群的。

　　拿到詩句後白石老人非常認真地構圖，每幅畫都用炭筆打了稿，精心描寫，很快便畫完了這四幅畫。

　　老人分別按規定選取了四種植物：櫻花、蓮花、芭蕉、紅梅，然後依次描繪。完成後的四幅畫鋪列開來，恰好構成了春、夏、秋、冬四季勝景圖。

　　對於一位成熟的畫家而言，單純畫四種植物並不難，而難在用畫筆表達詩意。白石老人的這四幅畫不僅表達了，而且表達得恰到好處，既準確又生動，而且異常巧妙，如神來之筆，讓人拍案。

　　白石老人是如何表現的呢？

　　讀這四句詩，不難發現在每一句中都有一個動詞：拜、禮、抱、帶，白石老人就抓住這一關鍵字，非常巧妙地用擬人的手法畫出了植物的動態，把詩句中主體的動作表現了出來。

　　首先看《手摘紅櫻拜美人》。看到這幅畫，馬上有人會說，這和美人有什麼關係？表面上看，畫面上確實沒畫什麼美人，只是畫了一束紅櫻花插在了花瓶中，但仔細一想，白石老人選用的這個瓷瓶可是有講究的。老人刻意選用了中國陶瓷中典型的器型“美人瓶”來寓意美人，鮮花插在其中，瓶與花交相輝映，美人卻在畫外，不就是把鮮花獻給了美人嗎！這樣一想，馬上會覺得白石老人真不愧是一位造境高手。試想，如果畫面上真是畫了一位美人手捧鮮花站在那兒，那這幅畫豈不是既俗氣又直白，斷然沒有了詩的韻味。

　　鮮花插在瓶中已然有了“拜”的意味，白石老人又特別使其中一枝垂下來，讓花與瓶“親昵接觸”，渲染兩者間的感情交流，強調花與美人的關係。

　　這幅《紅蓮禮白蓮》，關鍵在“禮”字上。畫面上白蓮挺拔修長，高傲地昂著頭，而紅蓮花朵似開未開，微微俯首，表現出一副含蓄謙恭的神態，兩朵花之間施禮與受禮的關係一目了然。在這幅畫中，還有個細節處理得耐人尋味：白石老人使白蓮的一片花瓣微微下垂，像是對紅蓮施禮的回禮。這樣處理不僅使兩花之間有了情感呼應，也表現出了白蓮貴而不驕、華而不傲的品性。畫面上是兩朵花，但卻又分明也是兩個人。

　　《芭蕉葉卷抱秋花》，畫面上幾片大大的芭蕉葉團團圍在一起，將花朵擁在中間，“抱”的動作非常明顯。整幅畫面葉子佔據了大部分空間，突出了芭蕉葉，讓人有葉子越大抱得越緊之感。另外，在團團的墨色包圍之中，黃色的花也就愈發顯得嬌嫩。結合原詩，不難發現這花代表的是秋風冷月下憂傷自嗟的女人。

　　畫這幅畫時，白石老人還遇到了一點小麻煩，畫芭蕉葉卷時老人記不起葉子是右卷還是左卷，他便讓弟子為他去看一看實物。可惜，找半天，北京冬天不長芭蕉，無奈只好放棄了畫卷葉。通過這件小事也可以看出老人在藝術上的嚴謹。

　　而在中國繪畫中，有許多優秀的雪景作品，古人畫雪景多作山水，近人畫雪景多隨風物。自古以來，畫積雪基本採用兩種方法：一種是以白粉渲染，再現積雪；另一種就是墨染晴天，通過用墨染雪未覆蓋的地方以留白的方式來表現積雪。在《幾樹寒梅帶雪紅》這幅畫中，白石老人非常巧妙地把兩種畫雪的方法融在了一起，他既在畫中大量使用了白粉，用白粉覆蓋樹幹和花朵，同時又以濃墨畫了半截的枝幹，以留白的方式表現白雪皚皚，冰天雪地。

　　白粉是中國畫顏料中的寵兒。在這幅畫中，紅梅在白雪的襯托下顯得更加嬌豔，而白雪也正因為有了紅梅的陪伴才有了靈魂。白石老人用畫筆很好地詮釋了原詩的意味，又使詩意長長地綿延，留下了一幅梅雪相融互映的美好圖卷。在這裡，是梅“帶”雪，還是雪“帶”梅？早已共生共榮了。這也讓人想起宋代詩人盧梅坡的《雪梅》詩：有梅無雪不精神，有雪無詩俗了人。日暮詩成天又雪，與梅並作十分春。

　　縱觀四幅畫，構圖畫法都並不複雜，這正是老人晚年所推崇的“大道至簡”的藝術風格。整個作品清雋簡潔，意味悠長，詩情畫意，深邃無限。一朵花中見世界，點點花朵天地心。白石老人以畫解詩，以花喻人，用他的慧心妙造留下了詩文圖畫緊密關聯的不朽藝術華章。觀此畫，讀此詩，如冰雪透心清泉洗面，讓人振奮。他在含毫命筆，臨機創作中所蘊含的哲思給觀者留下了無盡遐想的空間，並使觀者從中識道，進而由道生慧。

馬勒手稿樂譜將拍賣或超3500萬

2016年08月25日07:55
古斯塔夫•馬勒第二號交響曲《復活》樂譜之完整手稿 古斯塔夫•馬勒第二號交響曲《復活》樂譜之完整手稿

　　進入10月全球各拍行的秋拍就要陸續開始了，這時候往往都會有些重量級的拍品亮相為拍賣造勢。現在引起小編關注的是一篇完整的手稿樂譜。倫敦蘇富比將於2016年11月29日拍賣古斯塔夫•馬勒（Gustav Mahler）第二號交響曲《復活》（The “Resurrection”）樂譜之完整手稿。這篇手稿長達232頁，是由馬勒親筆譜寫的，估計逾350萬英鎊。

　　這篇樂譜是美國經濟學家及商業鉅子吉伯特•卡普蘭（Gilbert Kaplan）故藏（1941-2016年）。他在1965年紐約卡內基音樂廳欣賞馬勒第二號交響曲的表演後，便對其深深著迷，更矢志實現指揮夢想，與全球最優秀的樂團合演此曲。

　　之前馬勒的完整手稿真跡從未在拍場出現過，《馬勒第二交響曲》，C小調，由馬勒創作於1894年。因為末樂章使用德國詩人克洛普施托克的詩作《復活》，故別名《復活交響曲》。《馬勒第二交響曲》是以編制龐大和演奏難度而著稱的馬勒十部交響樂作品之一，也可以說是馬勒的優秀代表性作品之一。

　　在此之前，像貝多芬、莫札特、巴赫等著名作曲家的樂譜都已有過拍賣。其中早在2003年，貝多芬第九交響曲第一版手稿就以210萬鎊的價格成功拍賣。在2012年，已故法國銀行家安德列•梅耶爾超過50年收藏品的中一份沒有出版過的貝多芬作品原稿，以估價10萬至15萬歐元在蘇富比拍行拍賣，最終以超過25萬歐元的價格成交。同場1951年去世的奧地利作曲家阿諾德•舍恩貝格一套四重奏樂譜原稿以24.075萬歐元成交，創下這位元作曲家作品的拍賣紀錄。德國作曲家約翰•塞巴斯蒂安•巴赫的六首鋼琴伴奏曲初版原稿以22.875萬歐元（29.9萬美元）成交。同年倫敦佳士得拍賣了一份德國作曲家約翰•塞巴斯蒂安•巴赫的手稿《康塔塔（我全心全意愛著那至高者）》，最終以33.7萬英鎊高價成交。在國外拍行，作曲家的手稿已經躋身主流行列。
貝多芬《莊嚴彌撒》創作手稿片段在2016年嘉德春拍以218萬人民幣的價格成交。貝多芬《莊嚴彌撒》創作手稿片段在2016年嘉德春拍以218萬人民幣的價格成交。
在國內拍場，國外作曲家的手稿樂譜也已逐漸引起關注，以2016年春拍為例，中國嘉德有貝多芬《莊嚴彌撒》創作手稿片段和俄羅斯鋼琴家安東•魯賓斯坦《隨想圓舞曲》鋼琴曲全本樂譜手稿兩件上拍，分別以218萬人民幣和12.6萬人民幣價格成交。其中作為全球著名作曲家貝多芬的手稿，是用墨水筆和鉛筆譜寫的，記錄了他在《莊嚴彌撒》聖哉經、降福經和榮耀頌樂章中的創作構思。這次拍賣手稿特別之處在於它包含了鮮有的‘聖哉經’創作的草稿。雖然只是現存放于普魯士州立圖書館該草稿集中缺失幾頁之一，但以218萬的價格成交顯然是合理的。
張充和手抄昆曲工尺譜《長生殿驚變》以59.8萬元人民幣的價格成交。張充和手抄昆曲工尺譜《長生殿驚變》以59.8萬元人民幣的價格成交。 國內作曲家的樂譜手稿在拍場上還未見流通，畢竟近現代中國著名的作曲家屈指可數，他們的手稿很多都被博物館收藏。不過在西泠印社春拍”張充和與昆曲暨中國首屆戲曲藝術專場”上，張充和手抄昆曲工尺譜《長生殿驚變》（三十三頁、冊頁 紙本）以59.8萬元人民幣的價格成交。作為手抄昆曲工尺譜這麼高的成交價格有兩個因素，第一是關於張充和先生的拍品是第一次進行拍賣；第二是此種工整抄錄的工尺譜是張先生手書昆曲的代表作，在市場中又極為少見。

　　相對國外拍場來說，國內的樂譜手稿拍賣還是未開發的處女地，與藝術品相比，這些手稿數量還是比較少的。當藏家注意到這些樂譜的價值時，跟隨國際市場的角度，行情也會越來越水漲船高。